在光影交错的影视世界里，张瑜宛如一颗璀璨夺目的星辰，其人生轨迹宛如一部跌宕起伏、扣人心弦的传奇大戏，充满了无数的惊喜与挑战，令人不禁为之瞩目，为之感慨。
张瑜诞生于 1957 年，那是一个充满希望与活力的年代。她的家庭宛如一座温暖的港湾，为她提供了优渥的成长环境，使得她的童年时光洋溢着幸福与安宁。在家庭的悉心呵护下，小张瑜得以尽情地探索自己的兴趣爱好，而游泳，则成为了她童年生活中最为热爱的一抹色彩。
那时的她，对泳池有着一种近乎痴迷的执着。每天清晨，当第一缕阳光还未完全照亮世界，她便早早地来到游泳馆，换上泳衣，迫不及待地跃入那片清澈的池水之中。她像一条灵动的鱼儿，在水中奋力地游动着，每一次划水都带着坚定的决心，每一次换气都仿佛在向梦想靠近一步。她的眼中闪烁着对未来的憧憬，心中怀揣着为国家争光的壮志豪情，一心期望着有朝一日能够站在世界的领奖台上，身披国旗，接受众人的欢呼与赞誉，成为一名杰出的运动员。
然而，命运就像一位神秘的剧作家，总是在不经意间为人们的人生安排出意想不到的剧情转折。一次看似平常的陪朋友试镜经历，彻底改变了张瑜的人生轨迹。那天，阳光透过斑驳的树叶洒在地面上，张瑜陪着朋友来到了电影《一分之》的试镜现场。现场人头攒动，充满了紧张而又期待的氛围。朋友满怀信心地准备着自己的试镜内容，而张瑜则在一旁静静地等待着。谁也没有想到，导演的目光在人群中穿梭时，竟被角落里的张瑜深深吸引住了。那一刻，仿佛时间都静止了，导演眼中闪烁着惊喜的光芒，仿佛发现了一颗隐藏在沙砾中的珍珠。就这样，张瑜在毫无准备的情况下，被命运之手轻轻一推，意外地踏上了演员这条充满未知与挑战的道路。
起初，这个突如其来的转变让张瑜有些措手不及，但她骨子里那股与生俱来的勇气和对新鲜事物的好奇，让她迅速调整好了心态，毅然决然地迎接这份新的挑战。她深知，表演对于自己来说是一个全新的领域，需要付出更多的努力和汗水才能有所成就。于是，她开始如饥似渴地学习表演知识，无论是晦涩难懂的理论书籍，还是前辈们的经典表演片段，她都反复钻研、仔细揣摩。每一个表情的细微变化，每一个动作的力度把握，她都在镜子前一遍又一遍地练习，直至达到自己满意的效果。
终于，功夫不负有心人，电影《庐山恋》的横空出世，让张瑜这个名字瞬间成为了街头巷尾热议的焦点。在这部电影中，张瑜所饰演的周筠，宛如一位从画中走出的仙子，纯真善良、勇敢无畏且执着坚定。她将自己的灵魂融入到角色之中，使得周筠这个人物仿佛拥有了生命一般，跃然于银幕之上。电影中的每一个场景，都成为了张瑜展现演技的舞台。在那青山绿水之间，她与男主角的浪漫邂逅，她的眼神中流露出的羞涩与欣喜，让观众们仿佛身临其境，感受到了那份纯真的爱情；而在面对困难与挑战时，她那坚定的眼神和不屈的姿态，又让观众们为之动容，为之钦佩。
《庐山恋》的热映，如同一场盛大的狂欢，张瑜也凭借着这部电影成功登顶事业的巅峰，成为了当时影视界最炙手可热的女演员之一。她的照片挂满了大街小巷的宣传栏，她的名字成为了人们口中津津乐道的话题，无数的粉丝为她疯狂，为她痴迷。那一刻，她宛如一颗最为耀眼的星辰，照亮了整个影视天空。
然而，就在张瑜的演艺事业如日中天之时，她却做出了一个令人震惊的决定 —— 赴美留学。这个决定在当时引起了轩然大波，许多人对此表示不解和惋惜。但张瑜却有着自己的想法和追求，她渴望知识，渴望在更广阔的天地中提升自己，探索未知的世界。于是，她带着满满的期待和勇气，毅然踏上了异国他乡的土地。
初到美国的张瑜，很快就感受到了现实的残酷。语言不通成为了她面临的首要难题，在日常生活中，简单的交流都变得异常艰难。走在街头，周围人那陌生的语言仿佛一道道无形的屏障，将她与这个世界隔开。文化差异也让她时常感到无所适从，那些与国内截然不同的风俗习惯和思维方式，让她在与人交往和融入当地社会的过程中遭遇了重重困难。此外，激烈的竞争环境更是让她的事业陷入了前所未有的困境。曾经在国内备受瞩目的她，在这里却仿佛变成了一颗无人问津的石子，难以找到合适的发展机会。
在那段黑暗的日子里，张瑜的内心充满了迷茫和孤独。但她并没有被这些困难轻易打倒，而是凭借着骨子里那股不服输的劲儿，开始了艰难的自我救赎之路。她每天花费大量的时间学习英语，从最基础的单词和语法开始，一遍又一遍地背诵、练习。为了提高自己的口语水平，她主动与当地人交流，哪怕一开始会遭遇尴尬和误解，她也从不退缩。同时，她也积极地去了解当地的文化习俗，参加各种社交活动，努力融入当地的生活圈子。
经过一段时间的挣扎和努力，张瑜逐渐适应了美国的生活，也开始重新审视自己的职业方向。凭借着对影视行业多年的深入了解和敏锐的市场洞察力，她决定转型成为一名制片人。这个决定无疑是一次大胆的冒险，但张瑜却毫不犹豫地迈出了这一步。
转型之路充满了艰辛与挑战。她四处奔波，寻找优秀的剧本，不放过任何一个可能的机会。每一个剧本她都仔细研读，反复斟酌其中的人物情节、主题内涵以及市场潜力。在组建团队的过程中，她更是精益求精，对每一个成员的专业能力和职业素养都进行了严格的考察和筛选。从导演、演员到摄影、灯光等各个环节，她都亲力亲为，确保每一个细节都做到尽善尽美。
终于，皇天不负有心人，张瑜担任制片人的作品一经推出，便在市场上引起了巨大的反响，取得了令人瞩目的成功。她用自己的实力证明了自己的转型并非偶然，而是深思熟虑后的华丽转身。这一次的成功，让张瑜在制片人领域站稳了脚跟，也让她重新找回了自信和勇气。
然而，张瑜的脚步并没有就此停歇。在制片人领域取得辉煌成就后，她又将目光投向了更为广阔的商海。她深知，商业领域同样充满了机遇与挑战，而她愿意凭借自己的智慧和才能去勇敢地闯荡一番。于是，她开始深入研究市场动态，学习商业知识和管理经验，积极寻找合适的投资项目。
在商海的拼搏中，张瑜展现出了非凡的商业头脑和果断的决策能力。她敢于冒险，善于抓住机遇，在一次次的商业博弈中逐渐积累了丰富的经验和财富。经过多年的不懈努力，她成功地在商界闯出了一片属于自己的天地，拥有了令人艳羡的上亿身价。她的成功故事，成为了人们口中的传奇，激励着无数怀揣梦想的人勇往直前。
在事业上一路高歌猛进的张瑜，在婚姻的道路上却遭遇了诸多波折。年轻时，她与演员张建亚携手步入了婚姻的殿堂，起初，两人的生活充满了甜蜜与温馨。他们相互扶持，相互鼓励，共同憧憬着美好的未来。然而，随着张瑜决定赴美发展，两人不得不面临长期的两地分居。距离和时差逐渐拉开了他们之间的距离，沟通变得越来越少，感情也在不知不觉中出现了裂痕。最终，这段曾经美好的婚姻还是以离婚收场，这也成为了张瑜心中一道难以愈合的伤疤。
尽管婚姻的失败给张瑜带来了不小的打击，但她并没有因此而一蹶不振。她依然坚强地挺立着，坚定地走在自己选择的道路上，勇敢地追求着自己的梦想和事业。她不受传统观念的束缚，用自己的实际行动诠释着独立女性的坚韧与魅力。她的经历仿佛是一本生动的教科书，向人们展示了人生的无限可能。无论前方的道路多么崎岖坎坷，只要我们怀揣着坚定的信念和积极的心态，勇于面对挑战，敢于突破自我，就一定能够创造出属于自己的辉煌人生。
如今，已过花甲之年的张瑜，虽然无儿无女，但她的人生却依然充实而精彩。她的故事，将继续在岁月的长河中流传，激励着一代又一代的人勇敢地追逐自己的梦想，书写属于自己的传奇篇章。
拍个吻戏，要封锁现场，给演员1个小时准备，那真是纯真的年代
一、
1980年，上海电影制片厂拍了《庐山恋》。
这部电影曾轰动一时，一个是景美，把庐山的风光拍的很好，一个是情美，爱情的优美。
女主张瑜是80年代家喻户晓的明星。
电影上映后，爆红，万人空巷。
她在《庐山恋》里换了43套衣服，远超《花样年华》里张曼玉的23套旗袍。
人们开始模仿张瑜的服装，发型，国内景区售卖同心锁的发祥地正是源自《庐山恋》。
后来，她靠着《巴山夜雨》和《庐山恋》荣获第一届中国电影金鸡奖最佳女主角奖，
百花奖最佳女演员奖；一年内四次夺得桂冠，风头一时无两，是无数男子的梦中情人。
在《庐山恋》的吻戏，是张瑜的银幕初吻，也是中国内地电影的第一部“银幕初吻”。
它的创下的记录也不止如此，它是中国观影人次，放映场次，拷贝数量最多的电影，
是世界上在同一影院连续放映时间最长的电影，42年了，它还在庐山影院放映。
你也很好奇，为什么《庐山恋》能从1980年放到现在，是景区为了那点营收吗？
非也，庐山影院早已成为文化景观。
这部《庐山恋》的意义并非只是“银幕初吻，放映次数最多，场次最长”这么简单。
二、
石破天惊的一个吻
1979年，《庐山恋》的剧本写完了，但剧本很危险，阶级斗争的声音余音未了。
剧本虽然写完了，但是决定拍不拍，很难。
上海电影制片厂的时任厂长徐桑楚，跟着几个导演和编剧，开了一天一夜的会，这次拍板决定要拍《庐山恋》，让黄祖模担任导演。
黄祖模看了这个剧本，也是冒了一身冷汗。
这个剧本太大胆了，触及了十年荒芜区时“中国电影”很多雷区：庐山，归侨，英语，爱情...
尤其是那个“银幕初吻”，可能遭到争议。
黄祖模不敢冒这个险。
1979年，文艺创作刚从样板戏跳出来，前面的十年荒芜，又使得上影厂的人才流失严重。
整个拍摄组的人都是东拼西凑的。出了点什么事，剧组要散。70万的制作成本也要打水漂。
这70万，现在看来不算什么，但是在当时，这可以算做是一笔天价数目。要知道，1985年，北影厂演员的补助的收入是每天7毛钱...
70万相当于一笔巨款。
这70万拿在手里，黄祖模不敢乱花，那可都是国家给的钱，是老百姓的钱。没办法，在上报的审查剧本中，黄祖模删掉了接吻的情节。
演员拿到剧本的时候，压根就不知道还有吻戏，直到电影拍摄结束的时候，黄祖模才把张瑜和郭凯敏叫到现场，宣布补拍吻戏。
那个年代的人们淳朴，吻戏下不去嘴。张瑜和郭凯敏很警长，一个一秒钟的镜头，拍了一个多小时，黄祖模还封锁了拍片现场。
N次几十次，最后是连哄带骗让张瑜和郭凯敏排练的时候，偷偷摸摸地让摄影师录了下来。
但其实，那会的张瑜还没有成名，只是一个三四线的演绎，她的演技也是腼腆、青涩，稚美，甚至有些做作，但他们也单纯。
可这份单纯又让张瑜演的有朝气朝气，充满了理想，纯洁的眼神或许也只有在那个年代所见。
电影最后拍完之后，拿去送审，黄祖模睡不着觉，生怕出什么意外。但，幸运的是，
这部《庐山恋》获得了一致的认可。
中影集团的副总裁史东明在后来回忆道：“个别镜头做了修改，主要是觉得这个片子比较新，虽有吻戏，但是很清纯。”
1980年2月12日，《庐山恋》举行了首映仪式。那一吻，炸开了无数青年男女的心，在古板严肃的中国社会激起了千斤巨浪。
三、
在严肃中激起巨浪
这部《庐山恋》上映后，它所释放的不仅仅只是“十年荒芜”的焦虑，更重要的是，这部电影的背后释放了一个主题：时尚与接纳。
01：时尚
你还记得张瑜演的周筠吗？张凯敏演的耿桦吗？他们两个人的家庭背景是“对立”的。
周筠是一名回来探亲的华侨，她的父亲是前国军的将军周振武。耿桦是一名居住在国内的公民。他的父亲是党的高级干部耿峰。
周筠是接受了外面世界的教育和洗礼的人，而耿桦是一个地地道道的中国人。
周筠让耿桦吻她，耿桦害羞，是她主动吻了他。两人的身份是具有特殊意义的。
周筠代表的是一定的“先进”，耿桦代表的是“保守”。周筠主动亲吻了耿桦。
象征的是，我们选择“改革时尚”的目的不是有助于海外，而是我们主动拥抱了新的世界。
02:接纳
周筠的父亲周振武和耿桦的父亲耿峰，两人的重逢也颇具政治意识形态的一位。
周振武和耿峰曾经是好朋友，
但是“国共”的意识形态分歧，两人选择扬镳，最后儿女结为夫妻的时候，两人这才重逢。
只是，跟老友重逢不同的是。
在《庐山恋》里周振武见到耿峰后说的是“惭愧，惭愧”，而耿峰也回的是“说什么惭愧，你能回来，就说明了一切。”
周振武的身份，重逢更像是负荆请罪。
张瑜演的周筠说过，“爸爸( 周振武) 说他打了十几年内战，不知毁了多少房子，让我回来多建一些，赎回他的罪过”。
“庐山之恋”和“庐山重逢”是有政治隐喻性的。
一方面是，在讲述十年荒芜后的反思和自省，
一方面，也是原本“保守”的中国，如今积极入世，拥抱世界，强调“统一战线”思想。
为什么周振武和张瑜能相爱？
因为他们都有着共同建设祖国的志向，对祖国的悠久历史，文化，都有着深厚的感情，
他们也都纯洁，心善，好学，坚贞不渝，倾心彼此。所以这部《庐山恋》能放这么多年，不仅仅它是一部伟大的爱情故事。
它是借着“庐山之恋”的爱情故事，
阐述了改革时尚的迫切性，政治正确性。
重要的是，它是“中国改革时尚”成功的佐证。《庐山恋》美，美在耿桦在树林里的朗读：我爱我的祖国，我爱祖国的清晨”
四、
浪花的冲击波
这是属于70年代，80年代那代人的浪漫，如若是现在的年轻人去看《庐山恋》，
他们大多觉得索然无味，因为它太平庸了。
它没什么时尚的镜头，连镜头语言跟现在比起来也落后，张瑜和张凯敏的演技也生疏。
但，《庐山恋》是一个时代的象征，它为整个80年代如茶如火的改革时尚定下了一个积极的基调，一个爱的基调，一个人文主义的基调。
没有人再能阻拦春冰乍破的潮流。
中国电影真正进入了人文主义的时代，真正进入了以情节和内容作用观众情绪变化的时代，进入了真正的“审美”年代。
在《庐山恋》后，出现了许多中国类型电影的探索：比如面1981年，该自曹禺，由刘晓庆主演的《原野》，但它在国内被禁映。
传言说是裸露的镜头，并宣称《原野》有两个版本，分了内地版和海外版，实际上，事实并不是这样，1988年《原野》解禁。
导演凌子披露了当年被禁映的原因：这部电影的主题还是有些鼓励复仇，教唆犯罪，在刚启蒙年代的中国，需时间的沉淀，不要，一上来就给观众看太超前的东西。
虽然《庐山恋》电影内容并没太大的艺术价值，但商业价值上，是电影商业化的开端。
在《庐山恋》之前的60年代，70年代的电影，大多数“阶级斗争”，在电影经常充斥着对帝国主义和资本主义，封建主义的恨。
以大量笔墨塑造脸谱化的英雄和脸谱化的反面角色。而知识分子，无论在孤岛电影时期还是《武训传》时期， 常是被批判的对象。
而张瑜饰演的国军后代的接受，在当时那个年代的电影，还是第一次。所以，观众也诧异，但也还是迅速接受了这个设定，因为事实证明，他们对文化有了更高的要求。
电影反映社会，作用于社会。
在《庐山恋》《原野》后，中国电影人又拍了《另据》《好山下的花环》《血，总是热的》
人文主义思潮在中国抬头。
中国电影迎来了井喷式的发展，像《红高梁》《黄土地》都在这个年代绽放光芒，在那个年代，电影作为最有力的媒介之一。
引领了时代精神或者塑造了时代精神。
它在那个灰暗的年代，以一记响雷与闪电，让所有的人看到了听到了光亮与未来。
而这一切都是从《庐山恋》开始的。
它见证了中国电影的成长与蜕变。
在庐山，《庐山恋》会一直放映下去。不是电影需要，而是历史需要，观众的需要。
这部《庐山恋》是属于80年代的主旋律，敢于敞开身材襟拥抱世界，就算抛开历史背景，
也是留下浪漫爱情的主旋律电影。
张瑜活成了50后的骄傲，一袭黑色裹身连衣裙端庄稳重，气质感满分
真正成熟优雅的女性，不会一味去追求花里胡哨的单品，她们会更希望自己从简约的高级中彰显魅力。就像张瑜一样，虽然她已经步入了中年的行列，却依旧温柔优雅，这次身穿黑色裹身连衣裙亮相，全身点缀了银色的细闪，就是这么简单的搭配，却让她穿出了很贵气的感觉，不由得让人感叹，气质真的重要。
本期内容小目录：
1.黑色的穿搭优势与难点。
2.无袖剪裁的适用人群。
3.银色的细闪增添设计度，打造星空感。
4.裹身版型更适合身材好的女性。
One：
大家对黑色应该都不陌生，它百搭又沉稳，不管在什么年龄段都可以选用，对于中年女性来说，它会更适合你，因为它对肤色有十足的映衬作用，很显瘦，就算你有发福的问题也不用担心，还会让你的气质变得更神秘、大气。
但它也有一定的穿搭难点，那就是容易穿出刻板、沉闷的感觉，大家一定要结合一些实用的细节来打破这一点。张瑜活成了50后的骄傲，一袭黑色裹身连衣裙端庄稳重，气质感满分。
Two：
张瑜这条连衣裙采用了无袖的剪裁，露出了她纤细的手臂线条，还增添了几分干练的气场，对身材有一定的凸显作用，更适合手臂纤细的女性。不过，它有一个优点值得一提，那就是它能很好的包裹副乳，这样就算你拜拜肉有点多也完全不用担心了。
Three：
这条连衣裙并没有采用纯色的设计，而是在衣身巧妙地融入了银色的亮闪，但它在领口分布的比较密集，而裙身的细闪则很零散，这样就会打造出一种星空的即视感，给人带来一种“不规则的美”，有效地起到了提亮暗沉的作用，也打破了厚重感。
Four：
这条连衣裙整体采用了较为裹身的版型，很好的包裹住了张瑜的窈窕身姿，能在她这个年纪保持这么好的身材是很值得敬佩的，如果你的身材一样很好，也可以借鉴一下这条连衣裙的版型，它对身材的要求很高，不建议身上赘肉过多的女性尝试。
跟同龄女性相比，张瑜的穿搭一直都走在时尚的尖端，这并不是因为她会去选择那些潮流感十足的元素，而是胜在会穿，就算是简单的纯色连衣裙，她也能通过小细节来让它出彩。
中年女性怎么穿？看看张瑜其他造型，轻松打造大女人韵味：
【黑色连衣裙的选用】
①胸饰的重要性
张瑜很喜欢黑色连衣裙，她会通过细节来提升它的设计感。如果是出席重要活动，她就会选择在自己的左侧肩部或者胸口点缀一个略显浮夸的胸饰，这样就能有效提升整体的造型感。如果你想要给人比较强烈的视觉冲击，就可以选择与之相对的白色胸饰，想要保持整体风格和谐自然的话，就选用同色的饰品就足够。
②收腰设计很重要
大家也要注重一下版型的选择，收腰设计很重要，它会勾勒出你的腰身，并且明确你的身材比例，如果你的个子比较矮，就可以将腰带系的高一点，这样能很好的分割你的上下身曲线，不会穿出五五分的效果，会在视觉上人为打造出大长腿，让你的好身材得以尽显。
【深v领的剪裁】
熟女也可以通过深v领的剪裁来展现性感妩媚的女人味，因为v领能若隐若现地秀出你的事业线，并展现你白皙的肌肤，女性特质十足，还会起到修饰脸型的作用，简直就是圆脸、大脸女性的福音，除此之外，它还有利于打造出天鹅颈，会有效的拉长你的脖颈线条。
【对套装的选用】
有很多女性在步入一定的年纪后，对时尚的敏感度就降低了，如果屏幕前的你不知道要如何选择最适合自己的穿搭，不妨试试套装的搭配，它上下风格和谐又自然，会让你轻轻松松穿出高级感。
就像张瑜的这两身looks，前者融入了黑色的波点，减龄又青春，而后者的条纹西装会更添正统、端庄的女性魅力，关键还是要看你想呈现什么样的效果。
张瑜真是优雅女性的代表，这些穿搭都拥有十足的借鉴意义，就算是照着穿也不会出错，大家可以多多进行一些尝试，争取让自己在同样的年纪也能焕发出独特的光彩。
