635阅读
1回复

[精彩影评]最性感的美女&最凶猛的硬汉，这部暴力美学经典至今无出其右[37P] [复制链接]

上一主题下一主题查看指定楼层

在线厨爹

UID: 546371

精华: 76
职务: 山庄英杰
级别: 化外仙道

发帖: 69803

金币: 20035

道行: 5638

原创: 799

奖券: 5621

斑龄: 3

道券: 183

获奖: 0

座驾

设备: SONY数码HD一体机 HDR--CX210E

摄影级

在线时间: 25589(小时)
注册时间: 2008-09-23
最后登录: 2024-11-23

只看楼主倒序阅读使用道具楼主发表于: 2020-08-04

— 本帖被 huozm32831 执行加亮操作(2020-08-04) —

如今，说到漫画改编的美国电影，多数人想到的都是风靡全球的超级英雄片。
但漫改大片并不止这一种套路。早在15年前，就有一部大牌云集的漫改片，用不走寻常路的风骚操作刷新过观众的三观。
直到今天再看，它炫酷的风格仍然独一无二——《罪恶之城》。

影片改编自弗兰克·米勒的同名漫画，由作者本人与罗伯特·罗德里格兹、昆汀·塔伦蒂诺联合执导。
昆汀大家都很熟悉，他的好基友罗德里格兹应该也不太陌生，两人合作过《杀出个黎明》《恐怖星球》等作品，是气味相投的暴力美学爱好者。

至于弗兰克·米勒，则是殿堂级的美国漫画大师。
他的作品擅长以暴力描绘人性，画风大胆犀利。除了《罪恶之城》外，《蝙蝠侠：黑暗骑士再现》、《斯巴达300勇士》、《夜魔侠：重生》都是他的漫画代表作。

总之这三名主创里，没有一个不是实力强劲的酷盖。
但影片自上映至今，观众的评价却始终两极分化——
喜欢的人觉得它从开头第一帧起就“逼格超标”，将暴力美学玩到了极致；不喜欢的人，觉得它形式大于内容，风格大于故事，实属矫揉造作。

然而不论如何，你都无法否认的是——这部电影够“酷”。
怎么个酷法呢？
影片开场，在一片漆黑的夜色中，一名身着红裙的性感女子伴着低沉的男声独白，独自走向天台栏杆——“她在冷风中颤抖，犹如枯树上的最后一片叶子”。

下一个镜头，男人登场。

他走上前为女子点了根烟，自顾自说起了调情的话。
女子悲伤的眼神中，瞬间闪动出一丝迷人的光彩。

她并不知道，这个男人其实是个职业杀手，而自己就是他的猎物。
就在女子卸下防备、迎接这场浪漫邂逅时，猝不及防的一声枪响，使她倒在了对方怀中。

被消音器减弱的枪声犹如呢喃，大雨掩埋了这场杀戮。
而追随着雨滴的方向，镜头渐渐拉远，将“罪恶之城”的全貌收入其中，直至出现血红的片名字幕：

这对天台男女并非本片的主角，他们只是一个插曲，或者说，是这座奉行丛林法则、似乎永远只有黑夜的虚构城市的一个侧写。
但这短短2分钟的开场，已经将影片暗黑酷炫的气质展现得淋漓尽致。

一、“黑白世界的幻魔师”

大多数人对《罪恶之城》最深刻的印象，就是它独具一格的黑白影像。
在漫画原著中，弗兰克·米勒采用了标志性的黑白作画，笔触乱中有序、强调光影反差，营造出一种雕刻般遒劲有力的美感。

而电影则将这种视觉风格，复刻到了极致。
罗德里格兹曾在拍摄花絮里说过，通常我们看到的“黑白电影”，更应该叫“灰白电影”，因为大多数画面都不是纯粹的黑色和白色，而是不同深浅的灰色。
《罪恶之城》则不同。为了呈现凌厉的黑白对比，影片在拍摄中使出了不少骚操作。
比如，通过过度曝光和绿幕拍摄，将人物与背景分开，在黑暗环境中保留白色的线条轮廓：

比如，使用剪影风格的画面呈现光与暗的交界，不留一丝灰色的中间地带：

还比如，利用荧光道具，制造诡异而醒目的视觉焦点：

此外，影片在黑白影像的基调下，又以颜色为武器，冷不丁就会在暗黑的画面中出现一抹鲜艳的色彩。
挑逗的红色，可以是女子的长裙，霓虹灯光或杀戮中的鲜血；

刺眼的黄色，可以是梦中的金发，神奇的药丸，或浑身恶臭的怪物。

可以说，直到如今也没有另一部电影能像《罪恶之城》这样，在黑白影像中将色彩的气氛与魅力运用到极致。

二、驾轻就熟的环状叙事

从叙事风格来看，《罪恶之城》也同样酷到飞起。
作为一部章回体电影，本片共分为三个独立故事——
其一《罪城》，主角是个容貌丑陋的暴力狂。他遇上了金发美女歌蒂，并与之发生了一夜情。

暴力狂感到了从未有过的温暖，但醒来后却发现美女被人谋杀，就死在自己身边。
他的心被愤怒和痛苦点燃，从此踏上了为爱复仇之路。

第二个故事《狙杀》，主角是个整容在逃的罪犯，他在妓女帮派统治的老城里行侠仗义。
在发现妓女们误杀了一名前来挑衅的黑警后，他决定帮助女人们掩盖犯罪事实，维护老城的和平。

第三个故事《黄杂种》，主角是个心怀正义的老警察。
他在退休前的最后一小时，从一名变态强奸犯手中，救出了被绑架的11岁女孩南茜。

但不料，那个强奸犯是参议员的儿子。
参议员利用权势颠倒黑白，逼迫老警察顶罪，并将他关进监狱长达8年之久……

三个故事看似毫无关联，实际上却有着微妙的交集。
比如，三个反派其实是一家人。
又比如，三名主角都去过同一家酒吧——长大后的南茜是那里的舞女，暴力狂是酒吧常客，整容在逃的罪犯则勾搭上了酒吧女招待。

扮演“南希”的女演员是性感女神杰西卡·阿尔巴

所以，几个主角随时会去他人的故事里串场，共同呈现出“罪恶之城”的众生相。
影片还采用了首尾呼应的环形结构叙事，暗示着在以暴制暴的世界里，争斗不息、罪恶不止的命运轮回。

天台杀手在结尾再次登场

三、暗黑讽刺的魔幻现实

抽离掉炫酷夺目的视听包装，《罪恶之城》还剩下什么呢？
在我看来，它并不像许多人评价的那样“徒有形式、没有内容”。
片中的三个篇章，乍看光怪陆离，实际上内核高度统一，它们讲的都是一个“英雄”为爱而战的故事。

老警察之所以与参议员斗争，是为了追求正义，也因为爱上了南茜；
暴力狂之所以要复仇到底，是因为他深爱着那个有过一夜春宵的金发女人；
在逃犯之所以要帮助妓女，同样是为了自己的爱人……

然而在暗无天日的“罪恶之城”，像参议员一家这样的上位者，拥有绝对的权力。
他们早已视法律为玩物。
老警察坚守正义地工作了一辈子，但在抓到参议员的儿子后，依然惨遭报复，轻而易举地被污蔑、被毁灭。
在这样的环境中，无权无势的人，最终只能以暴力相抵抗。

因此这里的“英雄”，并不是绝对的正面形象。
他可能是一名罪犯，但在路见不平时，愿意为帮助弱者而两肋插刀；他可能热衷暴力，但为了给爱人复仇，即便拼上性命也在所不惜。

不论是忠于信仰的“大爱”，还是为了一己私欲的“小爱”，片中的人物无不是被某种真挚的信念或情感驱动着，一路拼杀到极限。
这种无所畏惧的爱与酣畅淋漓的恨，与凌厉的视听风格共同构成了本片独具一格的暴力美学上，既给人以热血沸腾的爽片快感，又自带一丝悲凉的宿命意味——因为暴力最终会吞噬所有人。

值得一提的是，作为一部三名大咖联合执导的电影，《罪恶之城》的诞生本身就堪称奇迹。
原著作者弗兰克·米勒，早在上世纪90年代，就决定与好莱坞老死不相往来。
原因是他受邀编写的两部《机械战警》剧本，都遭到了魔改。他对此感到心灰意冷，也决定了绝不将《罪恶之城》的改编权交付出去。

然而在与罗德里格兹见过一面后，两人相谈甚欢。
罗德里格兹带去了自己事先拍好的一段短片，也就是开头那场经典的“天台杀戮”，米勒看完瞬间就上演了大型真香现场：

就这样，两人一拍即合。
不久后罗德里格兹又故技重施，以同样的方式把好基友昆汀拉上了船。

令人意外的是，这三个性格都极为张扬自我的天才创作者，在这次合作中却异常地默契与和谐。
这或许是因为，他们对手中的作品有着相同的追求与理解：都想要拍出一部从画面到故事都“酷毙了”的电影。

看了让人喊牛逼的那种

而他们最终也做到了。时隔15年后，影片在豆瓣与IMDb上评分8+，还能时时被人记起，说一句经典并不为过。
但事实上，罗德里格兹在拜访米勒之前，并没有多少把握。他设想过，如果对方当时拒绝交出改编权，那么最终的结果也不坏——他至少也制作了一部很酷的短片。
从这个角度来说，这部影片的成形确实带有偶然的成分——但在尽己所能付出十成的心血后，等待命运的垂青，大多数经典不就是如此诞生的吗？