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[明星风采]我想聊一聊歌手「黄耀明」[8P] [复制链接]

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在线厨爹

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只看楼主倒序阅读使用道具楼主发表于: 2019-06-23

— 本帖被 huozm32831 执行加亮操作(2019-06-24) —

你还好吗?你失去的头发
轮回了的伤疤，长出了鲜花，如果有这个说法
怎么你嘴巴都没有回答，
白雪下得潇洒遗忘了春夏，浮云也出了家，寻找一个说法　
如果凡尘都虚假，别要惊讶，也不要回答　
我祝福你天地不过一刹那
我祝福你一生一刹那我祝福你
—— David Bowie《Earthling》

据《欧洲时报》报道：1997年，DavidBowie推出大碟《Earthling》，呼应当时的电子音乐狂潮，《LittleWonder》等曲目当中，有大量的Drum & Bass涌入，对于David Bowie 乐迷来说，也是焕然一新。
但对于中国歌迷来说，最兴奋的是，在亚洲版当中收录了国语版本《刹那天地》，在当时听来，可是非常得新鲜刺激。
因为当初David Bowie 要唱一首国语歌，他唱片公司的人认识黄耀明，知道他是 DavidBowie的粉丝，就请他去唱demo给DavidBowie听，然后DavidBowie就跟着demo唱了这首中文歌，后来2004年David Bowie 在世界巡演香港站也唱过这首歌。
虽然，黄耀明从来没和DavidBowie见过面。但这样隔空合唱的梦幻组合，再加上香港知名作词人林夕填词，可谓划时代的经典。“我祝福你天地不过一刹那/我祝福你一生一刹那。”现在听来，恍若挽歌。
已快57岁的黄耀明也被视作香港的“David Bowie”，因其形象妖冶多变，深得“华丽”二字的真味。而黄耀明版本的《刹那天地》，收录在他99年《下世纪再嬉戏》大碟里。

话说当年黄耀明曾经辞去在香港商业电台的DJ工作，有个说法是为了看DavidBowie的演出，是否为了这个而辞职感觉有点不真实，不过他做商业电台DJ的时候，经常被投诉不顾听众喜好播放自己心爱的欧美歌曲。
黄耀明曾表示，“David Bowie 是我觉得是最全面的一个艺人，他的音乐里面的创新，还有他不断尝试不同的曲风，还有他对文字的要求，都是最棒的。
但除此之外，他视觉的部分也是经典，从Mondana到Lady gaga其实都在DavidBowie身上找到他的影子。所以我觉得他是个很全面的艺人，他音乐上面、表演方面、视觉方面都是很棒的，所以他永远是我头号的偶像。”
可能是自己喜欢的歌曲风格类型与主流不合拍，所以才会跟刘以达一拍既合，1985年，成立组合“达明一派”。
1986年达明一派加入宝丽金唱片，刘以达与黄耀明在位于香港广东道的CantonDisco内举行一场小型演出，同时推出第一张EP《达明一派》，正式出道。9月，达明一派推出第一张专辑《达明一派II》。
1990年1月，达明一派推出专辑《神经》及新曲及精选专辑《不一样的记忆》后，10月在筹备达明一派第一次大型演唱会时，二人在演唱会的概念中出现分歧，其后因音乐理念不同，正式宣布暂时解散。

对于这点，达明在1996年复合后（当然也不可能回到像在宝丽金时期那样了），有一张二十周年纪念（05年）专辑《The Party》。
专辑中有《同床异梦》与《六月和十二月》两首歌曲，则是林夕与黄伟文在同一个主题上各施所长的呼应。
林夕那张“枕头却不易逾越”的床，黄伟文是这样写的：“你睡旁边/当中那空缺/没法以爱消灭/床/从右到左/历遍了寒与热。”更用了另一个同在而阻隔的比喻：“你是十二月/但我是六月/隔着悠悠长六个月/我是日历上/被揭过的那一页。”
一样的精彩，一样的欲断难断，皆可谓不可多得的佳作。
91年单飞之后，黄耀明应罗大佑邀请加盟音乐工厂。
93年出版第二张个人专辑《借借你的爱》时，当时电影双周刊找了黄耀明做了一个专访，标题就叫《黄耀明借借大路爱歌》。
怎样介定“大路”这门事呢？

如果......好简单的说，我理解的大路是好台湾或日本式的旋律的情歌，用全世界都唱得到的key 。
可以说《借借你的爱》不说那么多东西呢？抑或叫做在情歌里钻研？
可以说没说太多东西，因为我想唱片是情歌，已经有限制了。其实一来客观条件，既然说做“大路、情歌”唱片，我们不想说太多东西，但另一方面，主观因素是，我们已经讲了这么多年(一笑)，还讲太多干吗？有啥未讲，有啥没讲过呢？大体来说，这是一张比较风花雪月的唱片。是客现还主观理由令我不想太真，不想整天都像是好多言志。《每天你爱多一些》原先的歌词是比较言志的，但我想那种音乐承载不了那个题材。结果周耀辉再fax过来的版本，就是出街的version，是我觉得好到不得了，我时常都会说：“创作一定要有限制的”没限制的话反而不那么有趣的。《每天你爱多一些》就是一个好例子，将他赶到去死巷，写吧！只可以是情歌，你写啦！work了！
他在舞台上的表演总是那么投入、忘我......有患得患失的《一千场恋爱》“有太多意中事太灰暗的时代没有意外/但你却不可思议却使我惊呆似花再开/愿意将一千场恋爱换你的一点滴爱/但你这么超乎意外在我的掌握以外”
有时是春光旖旎，撩拨你的每分想像“意乱情迷极易流逝难耐这夜春光浪费/难道你可遮掩着身体分享一切/愈是期待愈是美丽来让这夜春光代替/难道要等一千零一世才互相安慰 ”《春光乍泄》

也有坚绝的刹间“在这一刻让我于高处跌下/而无惧怕 /如你爱我用你的方法承受承受我吗/但你没有答话相信仍在寻觅对白/难得一刻让我将真相透露如同病发/如你爱我用你的一切明白明白我吗”《如果你爱我》
还有坚信爱情终能跨过阻碍的《罅隙》“亲爱的人你仿似花樽装满我的忠诚/亲爱的人你只会担当高贵角色/可有可能我终有一天悉破你的表情/不信不能我终有一天支配你的心情/亲爱的人我知你心中必有罅隙 ”
有个梗是说黄耀明收到林夕的《下一站天国》歌词时，居然哭了。
（作为黄耀明最忠心最忠实的粉丝林夕经常会因明哥的要求修改歌词，然而这次并没有给他修改的机会）“请紧紧拥抱证明你贪心/请轻轻一吻证明这个不是路人/抚摸过雪人苦恋过圣人/从来未遇过你声音多动人”这是多么至痛至悟的经历。

“并非所有的歌词都是我对爱情的观点，我并不觉得所有歌曲都很无奈，比如《春光乍泄》《下一站天国》当中有一种捉不住爱情的永恒，但却不会因此而表现得无奈，反而以积极的态度去面对。
既然爱情不会永恒，那就应该及时捉住那一刻，尽量活得美好爱得灿烂。我反而觉得这种心态很乐观，当中也许有淡淡的哀愁，我的歌基本上都不会很惨情，偶尔带点伤感，但依旧是及时拥抱珍贵的一刻，相当及时行乐。”——【杂志《VIP人物》明明黄耀明】
黄耀明的妈妈是在1999年去世的，父亲也在他发行《越夜越美丽》的时候永远离开了他。但他却并不孤独。
因为有许多可以分享喜怒哀乐的朋友，还拥有“人山人海”这个大家庭。一个大厅, 一个办公室,三间独立录音室,就是“人山人海”的全新大本营。
虽然没有豪华装修，没有金雕玉砌, 却有一种难能可贵的家的温馨。他曾开玩笑的把AT17（香港流行乐女子组合）的两个小女孩唤做“女儿”。怪不得香港人人都亲切且尊敬的称呼他“明哥”。

曾经有不少探究香港回归港人心态的作品，也有过无数各有千秋的翻唱。却没有一次能像《人山人海》那样承载了许多的同时，又那么出色，具备强烈的末世情怀。
之前的翻唱作品，都是歌手从歌曲本身出发，用自己的理解来诠释歌曲本身的内涵。只有黄耀明能够用独到的颠覆性手段，深度挖掘作品内部的情绪，用电子的手法表现自己需要的内容。
所以，《人山人海》从本质上来说，根本不是翻唱而是全新创作。然而其中的情结，却很容易就为听众所抓住。
因为二十世纪并没有过去，很多经典老歌仍然立体地存在于大家的脑海当中，黄耀明恰当地击中怀旧的心灵，为下个世纪的到来铺平道路。所以在唱片的后面，他补充了一句“下世纪再Call你”。
于是在十年之后，仍有《明日之歌》的经典重现，有《电幻狂想曲》的古典现代非常规交织，其实他早就在十年前埋下伏笔。一是提前证明电子音乐在潮流中的重要地位，二是不断提醒人们对经典的重温。
如果港乐需要一个flag 似的人物，那么黄耀明当之无愧。
他见证了80年代港乐灿烂期，及90年代繁华期，直到如今的港乐衰退期，依旧坚守着港乐这块带有香港本土特色的文化。
当年他面临转型困扰期时，卢凯彤（已故AT17成员）为他作了一首《亲爱的玛嘉烈》，黄伟文填词“惨绿青年你短发密且软/谁给你剪/明天你预算将翻过天边地平线/惨绿青年你比我没底线/行装更多年资更浅/离家更是远竟可以支撑到目前”