Kurasu深圳湾万象城店 / 了建筑[36P]
© 樊钊明 在全球精品咖啡的发展历程中,第三次咖啡浪潮重新定义了咖啡与城市生活的关系。来自京都的精品咖啡品牌Kurasu正是在这一文化语境中诞生。从深圳湾万象城二期全中国首店开始,到北京三里屯太古里慢闪店,设计团队思考如何塑造品牌在一南一北高奢商圈的咖啡文化叙事。 项目由了建筑主持设计;跨文化的设计背景,使设计团队在城市、建筑与室内之间建立起更加连续的策略方法。以品牌内核为线索,思考一个海外品牌入驻国内时其自身所带有的“双重性”,并以融入国内的消费场景与年轻人的生活方式作为锚点,结合两座城市商圈的性格特征,将咖啡手冲文化与社群联结转化为可被体验的城市空间。 深圳店以内外“双檐”回应东亚传统坡屋顶建筑,北京店则以左右“双盏”将咖啡滤杯的形制融换为可被体验的空间语言,在平衡品牌辨识度的同时尊重在地语境,让咖啡文化的匠人精神、社群温度,与中国都市的生活本貌、场地特质自然相融。 01. 深圳湾万象城店: 双檐之下的城市会客厅 Kurasu中国首店落地于深圳湾万象城二期。依托深圳湾商圈城市绿谷的规划概念与高端社区的客群基础,设计的核心愿景便是打造一处社区咖啡文化会客厅,策略上提出“内外双檐”概念,形成对町屋与渔村坡屋顶建筑的跨地域提炼与并置。 “外檐”为哑光金属波纹板斜屋顶,接续商圈幕墙外立面语言的同时,兼具遮阳功能。它对外作为环境光影的幕布,对内则压低视觉感知,加强对“慢空间”氛围的渲染。“内檐”为微微打开的轻透界面,暗示咖啡吧台如随时可进行手冲表演的舞台。二者共同形成屋中屋的空间层级。
© 金伟琦 平面布局遵循动静分区的原则,通过次入口实现静态休憩区与动态体验区的流线划分,融合咖啡、烘焙、零售展示的复合功能,让空间成为可承载多元生活场景的社区会客厅。设计既考虑商业效率,也保留了慢停留的可能性。
© 金伟琦 5.8米的板底高度,为设计提供了充足的表达维度。首层的主入口、意式吧台、手冲吧台构成动态体验区,构建出点单、冲煮、取餐的客流动线。在与业主充分沟通后,设计团队打破惯常咖啡空间的一字型吧台布局,以回字形吧台作为体验中心,手冲仪式、器具与香气在吧台弥散,形成交互性的视觉体验。
© 金伟琦 室内外冷暖对话的材料体系,源自于在阴翳下慢啜的意象。外檐采取哑光金属波纹板,内部则使用木饰面、手工砖、莱姆石与杜邦纸,让室内界面拥有丰富的触觉与视觉层次。家具色系选用焦糖色、木色与黑色皮革,延续土壤与咖啡豆场景想象。编织、大漆、插花等日式器皿的点缀,让贴身的尺度下可近观可轻触,让场域如家中客厅一般温润松弛。
© 金伟琦 外檐压低的高度与角度,与场地旁的乌桕树、紫花风铃木一同协调身体感知与外延的空间尺度,打造出室内外渗透的感官体验。可短暂驻足的室外座区,与周边的“溪水”、行道树、等界面相互交织,意在构建起人们在屋檐下闲坐品咖、静赏街巷林樾的社区氛围。
设计模型 © 了建筑 剖面图 © 了建筑
© 樊钊明 02. 北京三里屯太古里慢闪店: 多元体验的空间滤杯 北京三里屯太古里慢闪店为一处长8米、宽3.5米、限高3.5米的极小尺度慢闪空间。延续“双”(dual)的理念,以Kurasu经典手冲滤杯为母题,结合轻薄的纸折艺术形态,以一大一小“双盏”开启新一轮的空间叙事。 “大杯”以覆扣的姿态实现内向围合,构建出咖啡冲煮与体验的核心空间;“小杯”以斜挑的形态形成外向开敞的展示界面,成为品牌与城市互动的窗口。
© 金伟琦
设计概念模型:一大一小“双盏” 滤杯 © 了建筑 场地尺度的限制要求实现空间利用的最大化。大杯的平面布局紧凑高效,中间的线性吧台清晰划分操作区与顾客区。再以覆扣大杯为形,借围合界面,消解了街头喧嚣。 更见细节与巧思的是,墙面在操作区一侧微妙地倾斜较缓,以最大化咖啡师的活动空间;而在顾客区,弧墙倾斜角度加大,强化空间的身体感知。让方寸之间拥有如居酒屋般的沉浸式体验。
© 金伟琦 而悬挑的小杯则成为空间的视觉焦点,既实现了品牌的户外展示,又为行人提供了停留小憩的场所,让慢闪空间成为三里屯街头的城市微展厅。 上沿可开启的玻璃屋面,既应对了极端天气下可能出现的风荷载过大的不利因素,同时兼顾季节更替带来的内部体验。人们品尝手中咖啡之余,不忘抬头望向城市的天空与枝叶的四季变化。
© 金伟琦 了建筑设计团队尊重Kurasu的品牌调性,让结构与材质成为文化对话的载体。以质感对比与光影营造为手段,延续深圳首店的外冷内暖的熟悉感。同时采用磨砂不锈钢板、木纹铝板与米色质感漆,呼应品牌器物与京都的礼制感,兼顾慢闪空间的耐候性与施工便捷性。 钢结构底座将两个杯体钢结构锚固于地面,悄然承担配重之责,同时又在角落处微微翘起,以回应纸折艺术的轻盈。深色的小砾石结合天然石板与石块,既满足通行与闲坐,也整体围合出庭院景观。
© 金伟琦 北京店通过形态边缘的转折与弯卷,让室内光线形成柔和的漫反射,冬日雪景下,磨砂不锈钢外立面作为街景灯光的流动载体。从玻璃内透出的光如一抹暖意,让有限的室内空间拥有独特的季节温度。
© 金伟琦
咖啡店成为冬日雪景下的温暖存在 © 小白 从海外到深圳,再到北京,了建筑的设计实践并非简单的品牌复制,而是一种持续展开的文化表达。它们指向同一个问题:在高度商业化的城市环境中,如何为一种更慢、更专注的生活方式留存空间。 设计以建筑语汇重塑咖啡空间的形态与体验,消解商业与生活的边界,让京都手冲文化在当代都市中生长出在地化的场所,打造出兼具空间美学与生活温度的城市咖啡会客厅。 在这里,城市的节奏被放慢。让咖啡回归生活的日常,恰如Kurasu的文字本意——“生活方式”。
Kurasu咖啡·深圳湾万象城店 © 金伟琦
Kurasu咖啡·北京三里屯太古里慢闪店 © 金伟琦 项目图纸
Kurasu咖啡·深圳湾万象城店 平面图 © 了建筑
Kurasu咖啡·深圳湾万象城店 立面图 © 了建筑
Kurasu咖啡·深圳湾万象城店 剖面图 © 了建筑
Kurasu咖啡·北京三里屯太古里慢闪店 平面图 © 了建筑
Kurasu咖啡·北京三里屯太古里慢闪店 立面图 © 了建筑
Kurasu咖啡·北京三里屯太古里慢闪店 剖面图 © 了建筑 项目信息 项目名称:Kurasu深圳湾万象城店 项目业主:Kurasu 项目类型:咖啡厅 启动时间:2025年6月 完成时间:2025年10月 建筑面积:184㎡ 项目地址:深圳市南山区深圳湾万象城2期C区 设计范围:建筑设计、室内设计 设计单位:了建筑 设计主创:李大可、雷楠 设计团队:庄龙威、罗文枫、伍兆弘、张抒平(模型制作)、李长欣(图纸表现) 设计驻场:伍兆弘 室内装修施工单位:广州璟之晟装饰工程有限公司 外立面施工单位:北京亿达和信装饰工程有限公司 幕墙顾问:郑友钊(广州凝龙工程技术咨询有限公司) 灯光设计顾问及制作单位:广东伽玛照明科技有限公司 软装顾问:舍下草堂 项目摄影:金伟琦、樊钊明 项目名称:Kurasu北京三里屯太古里慢闪店 项目业主:Kurasu 项目类型:咖啡厅 启动时间:2025年9月 完成时间:2025年12月 建筑面积:28㎡ 项目地址:北京市朝阳区三里屯路11路院N2楼东侧太古里北区 设计范围:建筑设计、室内设计、景观设计 设计单位:了建筑 设计主创:李大可、雷楠 设计团队:庄龙威、罗文枫、伍兆弘、李长欣(图纸表现) 设计驻场:张益修(蔚象建筑) 施工单位:北京亿达和信装饰工程有限公司 项目摄影:金伟琦、小白
======================================================================================================================================== 上海大零号湾科创成果转化中心 / 上海骏地建筑设计事务所[17P]
大零号湾科创成果转化中心 闵行,上海 在黄浦江向南延伸的岸线上,一个全新的科创地标正在上海南部悄然崛起。它不只是一组建筑,更是一个融合科研、生态、社区与未来的生命共同体——这里是大零号湾科创成果转化中心。 从建筑形态到室内氛围,从景观营造到空间动线,每一个细节都在诉说着同一个理念:在这里,工作不是生存,而是生活。 01. 战略定位: 以交汇为势,重塑产城融合之范 大零号湾位于闵行紫竹科学园区,地处闵行、浦东、奉贤三区交汇的黄金区位,是上海唯一临滨江的三区交汇处。这里不仅是上海南部科创中心的核心承载区,更是“三生融合”(生产、生态、生活)的示范区。 交通便捷:距虹桥机场仅20公里,28分钟车程;距陆家嘴26公里,距浦东机场38公里。 高校加持:紧邻上海交通大学,形成“校企联动、人才共生”的创新生态。 政策赋能:依托“南滨江两岸地区发展规划”,这里将成为上海南部公共中心与生态智慧走廊。 ▼ 项目区位分析
▼ 项目周边资源
02. 建筑:以DNA为灵感,构筑双链互动之美 面对用地紧张的客观条件与肩负的城市发展期望,设计经过多轮推演,最终确立以双子塔楼作为核心建筑形态。这样不仅巧妙化解了庞大建筑体量可能带来的敦实体态,更通过沿街立面的切削、倒角与连接等细腻手法,塑造出简洁有力、比例协调的建筑形象,在稳重之中蕴藏着向上的动感。 建筑的造型语言,是对理性科学与人文意象的巧妙平衡。大零号湾科创成果转化中心以 “DNA双螺旋结构”为设计灵感,通过双子塔楼与裙房的咬合形态,象征 “创新链”与“产业链”的双链互动。 双子塔楼:南北布局,挺拔轻盈,最大化利用自然光与北侧河景。 ▼ 双子塔楼
目精选现代材料以传递简洁、大气、科技的独特气质。幕墙以阳极氧化铝板与LOW-E玻璃为基础,营造通透轻盈的视觉底色;南北立面通过幕墙分段与遮阳百叶形成富有韵律的变化;东西入口则点缀以香槟金色铝板造型,形成视觉焦点;尤为亮眼的是,“H”形沿街立面创新采用光电玻璃,打造出科技感十足的企业形象展示窗口。所有材料的运用均注重细节刻画与严谨收口,确保建筑整体科技质感的纯粹呈现。 ▼建筑入口
立面语言:玻璃幕墙与铝板结合,通过竖向杆件的韵律变化,传递科技感与秩序美。 ▼建筑 立面
03. 景观:以自然为幕,绘就科创山水长卷 如果说建筑是音符,景观便是旋律。大零号湾的景观设计,旨在为这座科创引擎谱写一首与自然共鸣的协奏曲。设计以“引水入园,山水造景”为核心,汲取建筑现代简约的秩序感与科技感,致力于打造一处集形象展示、静谧思考与活力社交于一体的现代科技办公生活新场景,目标直指成为“滨江南上海南部门户”与“沪南产业科创中心”。 品质仪式入口:作为主要城市形象界面,旨在打造现代、高端、具有昭示性的入场体验。设计通过整合地面停车、协调铺装与建筑线条关系等深化措施,确保在满足消防与交通需求的前提下,最大化广场的开阔感与品质感。 ▼入口广场
禅意山水空间:作为建筑的静谧对景,旨在营造自然、山水、禅意的沉浸式庭院。设计将原有分散车位整合优化,引水创造叠石落水、汀步石溪等景致,并运用金属网山体、竹林景墙等现代材料手法演绎传统园林,巧妙处理通风井等设施,实现功能与美学的统一。 ▼禅意空间
开放屋顶花园:作为空中延伸的绿洲,旨在提供开放、共享、充满活力的社交与休闲场所。设置户外家具与绿化,满足会客、洽谈、员工休憩等多功能需求,实现多维度的交互体验。 通过对场地潜力的深度挖掘与精密构思,本案景观不仅成功塑造了卓越的城市形象,更在有限空间内编织出一幅融合科技理性与自然诗意的山水长卷,为科创工作者提供了一个既能激发灵感又能安顿身心的理想环境。 04. 室内:以活力为序,编织垂直社区 室内空间,以“科技赋能江畔办公新体验”为核心理念,旨在将建筑与景观所构建的未来图景,转化为触手可及、身临其境的日常体验。设计从建筑外立面提取视觉元素,创造出专属的视觉标识系统,实现了从外至内的一体化设计语言贯通,致力于打造一个集高效、协作、健康与灵感于一体的现代科创办公范本。 入口大堂:作为项目的“第一印象”,首层大堂以开阔的尺度、通透的视野和精致的材质,奠定现代、科技、国际化的基调。设计运用定制化大型艺术装置、特色吊顶以及从建筑立面延续而来的材质与线条,强化空间的仪式感和品牌形象。主次入口空间均经过一体化设计,确保抵达体验的连贯与品质。 ▼入口大堂
中庭社交核:设计突破传统空间的封闭模式,将贯通多层的挑空中庭置于核心——它不仅是建筑的视觉焦点,更成为承载交流与活力的“立体社区广场”。环绕而上的廊桥、楼梯与开放平台,交织出一个流动的公共空间网络,让自然光与生机贯穿每个楼层。 与之呼应,一套精心规划的垂直动线进一步激活了空间的交互潜能。雕塑感十足的室内楼梯不仅联系上下,更激发步行探索与跨层相遇的可能,在高效通行的同时,也为日常注入轻盈的趣味与不间断的灵感对话。 ▼中庭社交核
多元功能区:室内设计全面考虑了现代科创企业的多元化工作与生活需求,提供开放工位、沙龙阶梯、协作盒子……空间可分可合,适应从独立创作到团队脑暴的各种场景。 ▼灵活办公区
▼会议室
动线设计:清晰区分访客、员工、后勤动线,同时通过环形廊道、错层平台,鼓励“偶然的相遇与交流”。 ▼动线设计分析
在这里,办公不再是孤岛,而是一场持续发生的对话。 结语 大零号湾,不是建筑的终点,而是城市进化的起点 大零号湾科创成果转化中心,不止是一座建筑,更是一个象征——它象征着上海南部从“制造”走向“智造”的转型决心,象征着城市与自然、工作与生活、科技与人文的和谐共生。 在这里,建筑不再是冰冷的容器,而是有温度、会呼吸、能对话的生命体。它静立于浦江之南,以空间为笔,以光影为墨,书写着一座城市面向未来的科创宣言。 在这里,每一个创新idea都可能发芽,每一份科研热情都被善待,每一个奋斗者都能找到属于自己的那片天空。 项目信息: PIC:胡劲松 建筑项目总监:肖伟 建筑设计经理:汪蕾 建筑设计团队:蒋成、孙文青、季雨蒙、武卿、刘思豪、李森梅、杨泽俞 景观项目总监:付方芳 景观设计经理:何天腾 景观设计团队:闵婕、秦芸芸、周翔 室内项目总监:叶子良 室内设计团队:郭歌、贾竣翔、王蓉、吴涛淀、陈杰、罗靖霄、王漪平 项目地点:上海 设计时间:2023年 设计面积:5.2万平方米 项目类型:产业办公 设计单位:上海骏地建筑设计事务所股份有限公司
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