| 天人地 | 2023-09-04 14:51 |
如今的热播剧中不约而同地在非遗元素的运用上“卷”起来了！不仅把“非遗”放进故事情节中，而且着力对剧中出现的非遗元素道具进行文创开发。《2022非物质文化遗产消费创新报告》亦显示出大众对非遗消费的高度热情：非遗交易额较2020年增长11.6%。非遗商品消费者规模已经达到亿级，“90后”和“00后”正在成为非遗商品消费主力。 虽然“国潮”风的崛起、制造业的提升与文化自信的树立，大大激发了人们对传统文化的审美潜能与消费意愿，但是一些热播剧中或者淘宝店家对非遗存在知识上的漏洞，导致错误信息传播，实为可惜。所以了解非遗的知识要从娃娃抓起！“传统、拙朴、遥远”的非遗艺术，已然呈现出“新潮、时尚、个性”的美学新意。科普读物自然也应不落窠臼，以下推荐的几本读物可读可玩可传承，在寓教于乐中，将非遗知识深深刻入人们的脑海之中。 01 “中华优秀传统文化（非遗）在校园”丛书 非遗就要“潮”着玩 被誉为“东方瑰宝”的广彩是清朝时期的欧洲贵族生活用瓷之一，还被我国用作国家外交礼物。它的诞生就与外销有着密切的联系，广彩是清代专为外销而产生的釉上彩瓷，为了适应外销需要将景德镇所烧的素瓷坯运至广州后，在坯上加以彩绘烧制而成。  广州本土或者在广州长期生活的人应该对“十三行”不陌生，现今的十三行博物馆和广东省博物馆、广州博物馆都藏有大量广彩，甚至在一些商家的包装运用上也会经常出现广彩元素。因此，从本土熟悉的非遗开始着手了解相关的历史和知识，是最好不过了。 “中华优秀传统文化（非遗）在校园”丛书由广东省非物质文化遗产保护中心主编，以“融创”美育理念推进非遗课程构建，通过“设计基础（平面、立体、色彩沟通）+N”的创作理念，在培养读者设计思维的基础上，将传统工艺和创新手段融合，让孩子们在阅读的过程中不会感到枯燥。   《潮玩广彩》 《潮玩广彩》作为《中华优秀传统文化（非遗）在校园》丛书中的一本，以广彩瓷的外销故事为线索，展示了许多广彩精品，并通过点线面的应用、纹样组合、创意造型设计、材料综合运用等，将技法和创意融合，通过精心设置的提问、互动小游戏、打卡点等各类丰富多彩的创意形式，让孩子们在“潮玩”广彩的期间更好地认识并借鉴广彩之美。     粤绣作为广州刺绣（广绣）和潮州刺绣（潮绣）的总称，是中国四大名绣之一。它最初来自女性闺阁之技，其历史最早可以追溯到唐代，由中原移民把刺绣带入岭南。 运用“水路”是粤绣的独特技法。“水路”，即在每一相邻近的刺绣面积之间，在起针和落针点之间留出约0.5mm的等距离，从而在绣面形成空白的线条。例如，在花卉的每朵花瓣、鸟禽的鸟羽之间，都留有一条清晰而均齐的“水路”，使形象更加醒目。  动物是粤绣图案的重要题材，常见的动物图案有龙、凤、孔雀、羊、鹿、喜鹊、鸡、鸭、鹅等；粤绣中常见的花卉题材有牡丹、月季、玫瑰、菊花、水仙、洋紫荆、荷花等。这些动物和花卉题材都被赋予许许多多的寓意内涵和象征性。  作为上述丛书中的另一本，《潮玩粤绣》自然是与《潮玩广彩》的设计理念一脉相承。《潮玩粤绣》以历代粤绣精品为案例基础，同样设置了许多互动、体验、创作的小环节，用以鼓励孩子们在了解非遗的同时，结合时代特色大胆创新，充分发挥独特的想象力和创造力，让一个个非遗项目在他们的手中焕发出新的生命力。      《潮绣》 历史介绍最全面、资料整理最细致 上文提到了粤绣是广绣和潮绣的总称，潮绣即潮州刺绣，始于唐代，为中国四大名绣之一，于2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。潮绣讲究构图匀称，其品种大致可分为日用品、欣赏品和剧服三种，形式有绒绣、纱绣、金银线绣、珠绣四大类。主要有“过桥”“銮乾”“历艮”“二针锁”“三针锁”“三山起”，以及“打只”“化针”“乱针”“点绣”等六十多种，真是让人眼花缭乱！  《品赏岭南》系列丛书的首册成书《潮绣》就以图文并茂的方式化繁为简，为大家解决这个“老大难”问题。本书在作者二十多年的坚持研究、各位潮绣工艺大师、众地方史料馆及研究所的资料支持下成稿，对潮绣历史、重要传承人等进行系统、全面梳理，文本内容丰富、艺术价值高，是迄今为止对潮绣历史介绍最全面、资料整理最细致的具有学术研究价值的读物。  在这么多“大佬”的把关下，读者们得以在这本书中一次性了解到潮绣一千多年的发展历史，以及它的五大主要品种和五大衍生品种、一百种针法和二十二位潮绣艺术的代表性人物及相关行业机构的发展历程，不管是你之前知道的，还是不知道的，都包含在内，可温故而知新。  而且，为了让读者能更好地感知潮绣精细的工艺，全书采用四色精装彩印手法，佐以四百多幅精美且高清晰度的潮绣作品图片，以学术通俗化的呈现方式，系统梳理，保证了内容的可读性和普及性。揭开磁贴，翻阅此书，就像打开了一个精美的知识礼盒，一幅幅精美的潮绣展现在读者面前，让人目不暇接。得益于作者黄炎藩与众多潮绣工艺大师私交甚好，许多独家针法资料才披露于世，因此书中有许多首次在出版物上公开发表的图片，让读者可大饱眼福。    最后，不得不提的是，由广东省岭南文化艺术促进基金会主编、广东岭南美术出版社出版的“岭南·高度”之 《品赏岭南》系列丛书 以原创性、权威性、专业性、可读性、普及性为定位， 目标用5—8年的时间，打造出50~80本集新高度、新美度和新深度于一体的岭南文化经典图书。有理由相信，该丛书接下来出版的书目，同样值得期待。  《皮影中国》系列丛书 国内首创AR皮影故事书 皮影戏又称 “灯影戏” “电影鼻祖”，这门比京剧还要古千年的表演艺术，融绘画艺术、雕镂艺术、戏曲艺术于一体，被誉为中国传统文化的“活化石”，也是中国走向世界的一张重要艺术名片。 2011年，中国皮影戏被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，但在2014年，通过调研发现，全国各地皮影表演精湛的老艺人不足300人，平均年龄均超60岁，传承并发展这门古老的技艺迫在眉睫。  《皮影中国》依托皮影剧中的经典剧目，由国家级皮影戏传承人张向东进行皮影整理刻绘，创新性采用AR技术生动再现经典剧目，让孩子们在阅读过程中仿佛置身于电影院中看了一场动作大片！不仅皮影会动，戏台也可以翻转，随书还赠送了孙悟空皮影，孩子们可以在边看边玩中，充分打开想象力，创作出专属版本的皮影剧。    该系列丛书一套三册，分别为《神话传说卷》《历史故事卷》《童话寓言卷》，每册书籍分别由5或6个家喻户晓的故事组成，不仅能让孩子们深切感受到皮影之美，而且能在亲子共读的过程中培养孩子的优良品德。     04 《小小传承人：非物质文化遗产》系列丛书 多方面构建传统文化知识网络 这套“小小传承人：非物质文化遗产”系列图书共六册，分别为《小小传承人：二十四节气》《小小传承人：中国皮影戏》《小小传承人：中国剪纸》《小小传承人：西安鼓乐》《小小传承人：中国传统蚕桑丝织技艺》《小小传承人：中国传统木结构建筑营造技艺》。 此套丛书由中国艺术研究院专家打造而成，按照传承度广、受众面大、影响力深的原则精选入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录的代表性项目，通过对它们发展脉络的疏理、传承故事的讲述和文化内涵的阐释，向孩子展示非遗独特的人文魅力和文化价值，让孩子认知非遗，唤起孩子对非遗的热爱。  历史、民俗、地理等知识融合在一起，用不同形式的精美实物图和手绘图穿插配合，诠释文字内容，以及边介绍边拓展边提问的互动问答设计 等。 书中所有的这些构思设计都是为了让孩子更好地知晓古老的习俗、技艺的发展和演变，体味匠心独运的巧妙，领悟古人的智慧、审美和创造力，传承博大精深的中华文化。   非遗其实一直与我们的生活息息相关，可以很“潮”很有趣！上述的每一本书在展示瑰丽多彩的中国传统民间艺术的同时，带领大家感受和体验生活中的艺术和文化，领略到中国古老灿烂的传统文化。 |
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