| smen | 2021-07-20 12:51 |
|
如果不是为了写这篇文章，我在电影院里坚持不了10分钟。 《燃野少年的天空》，我愿称为今年最莫名其妙、无法理解的电影。   全员降智，缺乏逻辑 一个普通的中国成年人，你问他/她人生中智力水平最高、知识储备最丰厚的阶段是啥时候，一般的答案应该都是高三。 《燃野》的主角们就是高三学生，可是多次剧情推动，都是靠这群高三学生扮傻。 以彭昱畅饰演的老狗为例，他是个复读生。不知道为什么，偏偏找了一个小岛上的垃圾学校进行复读。  这所学校全是男生，个个散漫邋遢，奠定了全片高三生不用学习的基调。  老狗第一天来到小岛，站在马路中央，路两边各有一所学校，已经成年的他、来复读的他，大大的脑袋布满了小小的问号，哎呀，哪个是我的学校呢？ 然后，老狗掏出一张纸，看了一下，结果还是走错了，跟着女主角去了女校。  剧本以如此强行的设定，使男女主角相遇，根本不顾正常的逻辑。 要我说，老狗这个眼神和智力，能找到厂子上班都费劲，别浪费时间复读了。 然后女主角小黄，自小没妈，问他爸（黄觉 饰）妈妈去哪了。他爸是个卖咸鱼的小贩，说你妈是郑秀文，孩子就信了。  我寻思，只要一个人智力发育正常，信到六年级就算到头了。 小黄你都18了，你是00后，搁互联网时代长大，兜里揣着超大触摸屏手机。 郑秀文就嫁过一个人叫许志安，前两年男方出轨还闹挺大，你信她是你妈，你跳什么舞追什么梦啊，郑秀文也不是舞蹈家呀，你该去香港刺杀许志安吧？ 大量的离奇情节都集中在女主角这边。 郑秀文是舞蹈比赛的评委，女主小黄跑到场馆，当面问郑秀文是不是自己的妈。郑秀文发表了一个小型演讲，核心是你爸骗你是为你好，一个谎言说了十几年多么伟大，这是爱啊！  什么逻辑？孩子的妈，要么死了，要么走了，告诉孩子实话那么难吗？孩子没有知情权吗？ 一群成年人，打着“为你好”的旗号，在小孩子面前说谎、洒毒鸡汤，还自我感动，实在令人不适。 还有女主角一直遭受校园霸凌，全学校的人都针对她一个。不管什么地点、什么时间，看到她就集体自动开口“海的女儿”“好臭啊”，搭配捂鼻子的动作。   校园霸凌是世界性问题，也是严肃问题。但在片中被当成一个工具、一个梗，需要霸凌了，你们这群女的就过来捂捂鼻子、说说台词。 不需要霸凌了，剧情该燃了，好，前一秒还在嘲讽女主的霸凌者，迅速被男主雨中拙劣的舞蹈感动，跟着女主一起在校门口跳了起来。  我看不懂，我大受震撼。 可能这片想承袭《风犬少年的天空》的中二风和无厘头，但《风犬》故事设定在重庆，方言增加可信度，剧情逻辑也没有这么放飞，人物中二热血但绝不是“低幼脑残”。 《燃野》塑造的人物、故事毫无可信度。 影片结尾，男女主的舞蹈队表现不佳，没能进入决赛。但得让他们跳啊。 于是决赛在一个海上平台举行，女主角正好被直播节目采访，正好斗志昂扬发表了燃演讲，正正好好被舞蹈队所有人都看到了，所有人正正好好激情燃烧奔赴现场。 一群高中生突然集结十几条渔船，奔赴了海上平台，换好服装蹦了个广播体操。 我面无表情，只可惜自己生命中的100分钟。   这能叫歌舞片？ 我自己判断，歌舞片是最难拍的片种之一，国产片里这个类型非常少，所以看片前对《燃野》很好奇、很期待。 看完片，很怀疑这是一场“大型营销诈骗”。 我翻译翻译什么叫歌舞片。 拿《爱乐之城》举例，开场就是高速公路上的群舞，一个长镜头，随着每个车门打开，镜头里的主角不断变化，不同行业、不同肤色的人，来自不同地方。   大家唱的歌，正是电影的基调和叙事，普通人进入大城市，渴望新的、富足的生活。 音乐停止，舞蹈结束，大家恰巧回到各自的位置，仿佛刚刚无事发生。 在歌舞片中，随时随地可以唱歌、跳舞，歌舞代替常规的台词、表演，进行更有感染力的叙事，呈现人物内心，推动情节。 而《燃野》的第一场歌舞，是学校的开学礼表演。最后一场歌舞，是学生们冲到比赛现场，进行的一场表演。   雨中舞蹈，是男主角想向对面的女校证明自己的舞蹈队可以跳舞，也是展示型的、表演性质的段落。  但《爱乐之城》里，男女主角在山坡上用歌舞吵架时，那不是在表演节目、参加比赛，他们是在歌舞片里进行独特的叙事。  《燃野》顶多叫音乐题材、舞蹈题材，跟歌舞片相去甚远。 全片唯一一个融入叙事的歌舞段落，大概是男生们听说加入舞蹈队可以和美女跳舞，于是在教室、浴室、操场、食堂的他们，兴奋起来，一组大的蒙太奇镜头把几个场景里的男生流畅地剪在一起，他们用歌舞表达自己的渴望和斗志。 但女主角以“性资源”为诱惑，号召学渣男们加入，也挺离奇的。 其他跳舞的部分，也是以舞蹈为主，所谓的歌只是个背景音乐。 比如女主角在天台的独舞，镜头给的多是远景、全景，女主以肢体动作展露情感，基本没给她特写、唱歌的镜头。 拿陈可辛的《如果爱》举例，片中周迅、金城武有大量原声演唱的部分，歌和舞是结合在一起的，所以叫歌舞片。搭着BGM跳舞，不叫歌舞片。  《燃野》里几场大的舞蹈场面，拍得也跟广播体操一样。 开场女校的迎新舞，大方阵变成圆形、小方块，舞蹈动作整齐划一，绿幕抠图痕迹明显。舞蹈动作就是伸胳膊、伸腿，转圈，看上去没什么难度。  虽然我对舞蹈没啥研究，但也看过芭蕾、桑巴、弗拉明戈，《浪姐》《这就是街舞》里也了解过各种大招和风格。 舞蹈是人内心的展现和外化，可以有爆发力，可以有诗意，可以传递怒火，也可以展露柔情。 但《燃野》里的舞实在平平无奇，开场舞、雨中舞、海上平台舞，三次大同小异，最难的动作大概就是转个圈跺个脚？  青春、活力、自由、奔放这些都看不来，呆板、死气沉沉、高度统一这倒很明显。 导演的分镜能力也一般，拍拍全景，拍拍节点，给个表情就完了，根本没有拍出齐舞的动态美和燃。都说选秀不咋地，我寻思任何一个热门选秀的舞蹈、运镜都能碾压《燃野》。 歌舞片向来是最注重灯光、色调和镜头的片种之一，因为一言不合就唱歌，有很强的的假定性，所以导演们都很重视画面造型，强化舞台感，打造风格，《雨中曲》《爱乐之城》《如果爱》都有经典的画面留下来。 仔细看下面的三个经典画面，用光、色彩、景别，包括画面传达出的情绪和人物的动作，都完全结合在一起——   《燃野》没有这样的时刻、这样的画面。片尾还放出花絮，展示演员、工作人员的辛苦，我不知道他们为何会骄傲。 影片以“输也要输得开心”“人生最重要的是快乐”为主题，挺普世，往深了说还反内卷、反当下的竞争体系，但主角们干的事、说的话、跳的舞，都是对这个深刻主题的廉价消费。 这样打着“歌舞片”旗号的青春电影，我们不需要。 |
|