厨爹 |
2020-12-13 14:33 |
最近,好看的华语剧太多了。 上周几乎无宣传裸播的《长安十二时辰》,才一周过去,就已超过7万人评价,拿下8.8的高分(截止肉叔发稿,波动到8.6)。 开播都不放剧照,裸播无疑了…… 《长安十二时辰》并不是个例。掐指一数,今年的华语剧,光8分以上的就有6部: 《致我们暖暖的小时光》《白色强人》《向西闻记》《我们不能是朋友》,《我们与恶的距离》甚至轰出9.5的超高分。 想想看,放在以往,《都挺好》这种爆款剧,不说年度前五,前十总没问题吧? 但今年。 7.8分的《都挺好》,甚至杀不进华语剧前10。 反倒是大银幕,华语电影的表现就…… 差强人意—— 春节档之后,竟然没有一部上8分。 尤其是最近。 除了《狗眼看人心》《反贪风暴4》《老师·好》在6分及格线上徘徊都算好的了。 其他所有的(你没看错,是所有的),统统不及格。 票房也下降得厉害。 《流浪地球》票房过40亿后,今年前4个月总体票房233亿,下降8亿,同比降幅约3.3%。 5.91亿的观影人次同比减少了超过8000万,下滑幅度超过12%。 大概每个电影人都想问,观众去哪儿了? 乐创文娱高级副总裁黄紫燕给出过答案: 短视频平台的崛起和众多优质综艺、剧集的出现,非常严重地分流了电影的观众。 肉叔有种感觉—— 华语电视剧的春天来了。 表面上看,电影大咖们,纷纷掉头转战小荧屏。 9年没拍电视剧的陈坤,一口气拍了《脱身》《天盛长歌》两部。 他闺蜜周迅(迅哥儿当年多大电影咖啊!!!!),《如懿传》也声势浩大。 号称电影高级脸的张震,联手电影咖倪妮,拍了《三生三世宸汐缘》。 还有娄烨的御用男主秦昊,曾坦言“绝对不接电视剧”的章子怡也开始拍电视剧。 为什么? 许知远老师说了:对任何复杂问题,试图以单一解释回答,都是智识上的失败。 翻译成白话就是:问题很复杂,答案也很复杂。 一点点聊。 其实吧,无论是电影还是电视剧,对绝大多数观众,就是娱乐。 李安早就认识到了: 不是每个观众进戏院,都是想挑战自己的(接受高深电影再教育)。 直白点讲,花钱买好玩的时间。 黄紫燕算过一笔账: 票价太贵,是造成观影人数流失的重要原因。从9.9元一下波动到《复仇者联盟4》的299元,中间没有足够的缓冲。 均价30-40块的电影票,只能带来120分钟的观影体验。 这么一比,制作精良的电视剧,性价比,高多了。 比如肉叔爱死到不行的《长安十二时辰》。 筹备7个多月,拍摄217天,场景搭建总面积达70亩,投资不低于6亿。 25集,每集45分钟,可以供你1125分钟消遣。期间,躺尸沙发、床铺,甚至坐地铁、刷牙、洗澡都不耽误你煲剧。 换句话说,除了睡觉必须闭眼,其他整段或者碎片的时间,只要你眼睛睁着,就不影响你消遣。 更何况,在家还能“组团煲剧”—— 弹幕。 让时间过得更热闹,更有趣。 价格呢? 每月均价30元的会员相当于一张电影票。 如果广告你能忍?VIP的这30块都能省。 而且,电影票一旦出手,拒不退款。 这就造成一些烂片为了圈钱,堪称无耻。 甄子丹主演的《冰封侠》被强行分为上下两部,平均80分钟。 不可否认的是,即便如此,电影和电视剧之间,依然长久存在着鄙视链。 章子怡曾在拒演电视剧时说: 电视剧节奏太慢,不适应。 但我们也必须承认—— 注水电影和良心电视剧正在拉开差距。 华语剧的题材,开始越来越丰富,操作越来越大胆。 校园爱情《致我们暖暖的小时光》,正常纯爱,很暖很细腻; 出轨禁忌恋《我们不能是朋友》,出轨男女花式聊骚; 探讨医疗体制改革的《白色强人》,直播手术,刀子在肉上划,鲜血直溢; 成人社会寓言《向西闻记》,兄弟在上下铺同时和老婆床震,场面失控; 探讨的人性和社会问题《我们与恶的距离》,为凶手辩护的律师被当众泼粪; 同样改编自青春IP“振华三部曲”,电视剧《最好的我们》打出了8.9 的好成绩。 电影版? 5.7分,不及格。 那么,问题来了—— 以前,我们为什么不爱看华语电视剧? 知乎上有一个回答: 剧情狗血,磨皮滤镜,演技不行。 但如今,电影狗血了。电视剧,却反而换血了。 就连秦昊、周迅都发出这样的感叹: 电视剧剧本质量,反而好了起来。 从原来热衷于青春、仙侠、奇幻小说的IP,转向了更扎实的作品。 而质感良好的调色和打光,在就已经为华语剧正名。 这么说吧:国产剧终于敢让人物,不美了。 以往华语剧也有打光原则啊—— 一个字,白。 《独孤天下》的打光,让安以轩额头亮爆,屏幕都显示无能。 这种只经得起你看一眼的美,真的是美? 绝不是。 前晚肉叔故意聊了一期华语剧当年是怎么滥用磨皮和滤镜的,后台就有小伙伴留言: 《破冰行动》因为没有磨皮,演员飙戏时,可以看见脸上肌肉的走向,眼神的变化,作为观众,觉得好爽。 仔细看,吴刚老师的右眼袋细微的抖了一下 《长安十二时辰》雷大头演的阶下囚更不“美”。 不用台词,画面自己告诉你: 寒冬冷水起的鸡皮疙瘩,毛躁的长发,沟壑遍布的脸—— 看看,细节会说话。 肉叔跟大家聊过。 这种逼近现实的美,远比塑料美更高级,更禁得住你细看—— 前一种,灯光前加滤镜,打过去,整张脸几乎没有暗面,人是好看了,也看得清了。 但你就是说不出哪里来一种塑料感,哪怕穿金戴银,看着也low。 后一种,模拟自然光,人工补充一点细节光源。 人脸是看不清了,但那种斑驳感、厚重感、高级感,看着就是舒服。 华语剧的这惊天逆变,哪来的? 每一个还在看华语剧、还对华语剧留有希望的你们,别客气,就是你们用遥控器投票投出来的。 说到底,电视剧片方,还是商人。 没有情怀,商人只看重利益。 从去年开始,流量明星们大IP剧就纷纷扑街。 关晓彤3.5分的《凤求凰》,收视率从还算可以的0.9527%,一路狂跌到堪称扑街的0.3599%(没有概念的话,肉叔举个例子你就知道有多扑了,《都挺好》结局收视率,2.138%)。 杨幂4.7分的《扶摇》,按理说顶级流量明星,收视率应该还行吧?也不行,0.611%(要不说人家湖南台聪明啊,跟自家关系挺好的杨幂,她的大剧5亿都不买,反而买了正午售价8亿的《知否》)。 今年更呵呵。 流量明星们的颓势,在小荧屏更加明显,捆一块都不行。 杨幂霍建华联手的《筑梦情缘》,连大结局收视率都只有0.644%,搞不好就是湖南台史上最低。 杨颖邓伦们的《我的真朋友》,在浙江卫视和东方卫视播出,两家卫视收视率分别惨到0.41%和0.28%…… 亏钱了啊! 商人们立马认识到,靠几张好看的脸就能随便捡钱的那个时代,一去不复返了。 现在观众买账的,不是脸,是演出。 再划水,那就是钱多到没处扔,自寻死路。 所以,今年的变化是什么? 《都挺好》,倪大红保驾护航,挑大梁的是姚晨、郭京飞这些中生代实力演员。 肉叔最最最最最最震惊的,还是《长安十二时辰》,你就随便找吧,哪怕是在后面一句台词都没有的龙套,都没有划水的。 不信你看。 第一集那个惊艳的长镜头,用一个老者的回眸连接街前街后场景。 没有台词,就这几秒的镜头。 但老者稳到令人发指的节奏,确保了这个长镜头的前后顺畅,表演功力可见一斑。 这龙套是谁? 98版《水浒传》林冲的扮演者,周野芒老师。 服不服,哪怕小角色,都这么较真,刷剧的时候怎么可能不赏心悦目? 同理。 《白色强人》有三届视帝郭晋安,无冕之王的马国明: 《向西闻记》有金马最佳男配林雪: 《我们与恶的距离》贾静雯: 几乎。 最顶尖的华语剧都放弃了流量明星,而是改为启用实力派。 哪怕像是以往,青春剧,也会找一堆30岁的“小花”,强行扮嫩。 现在都行不通了。 《致我们暖暖的小时光》不就是新人扛鼎? 应了徐峥那句话,好演员的春天到了。 《长安十二时辰》的制片人梁超说: 市面上,有韩剧、日剧等等,为什么中国不能有自己的‘华剧’呢?我们特别希望通过《长安十二时辰》的内容再提高、再突破,打造属于中国人自己的华剧。 《红高粱》的编剧赵冬苓说: 《猎狐》一官宣,很多观众跑到我微博底下留言,你都想象不到他们说得最多的事就是,老师,你千万不要让王凯和王鸥在里面谈恋爱。 很多制片方的错觉,根据上一部戏来判断下一部戏,实际上观众已经换代了,成熟了,已经长大了。90后都30岁了,他们已经看够了,你别动不动就少男少女在那腻腻歪歪谈恋爱。 你看。 不是华语剧成长了。 是我们的成长,倒逼着华语剧不再装疯卖傻,必须亮出真家伙。 你看。 我们每个人手中的每一个遥控器、每一张电影票,就是华语电影,华语电视剧的未来。 这是前段时间肉叔吐槽3.5分《带着爸爸去留学》,后台的个别反馈: 何必这么认真 何必较真? 我来告诉你何必较真。 只有跟烂片们较真地死磕到底,让他们血本无归。 亏怕了的他们,才舍得给你上满汉全席,而不是猪饲料。 到那天。 我们才能更加较真地说: 嗯,华语剧/电影的春天,来了。
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