| 厨爹 | 2020-04-28 18:13 |
|
前不久，导演蒋能杰在微博放出历时十年拍摄的纪录片《矿民、马夫、尘肺病》的资源。 一时间引起广大网友的热烈讨论，当时我也跟大家聊了这部国产良心之作。  尽管其影响力没有《矿民》那么高，但依然获得了大批电影媒体和影迷的讨论，让人忍不住一探究竟——《擦一擦你那满腹经纶的道貌岸然》。  在此之前，他出版过三部小说，拍过两部短片，拿到了国内外一些影展的奖项。 这部《擦一擦》就是从2015年的一部短片扩展而来，目前本片的豆瓣评分已出，只有5.9，在及格线之下。  在片中，导演本人出镜饰演自己，讲述青年导演“晨风”为自己的电影“神作”拉投资所遇到的各种囧事，并借此串联起近5年来，国内电影行业的“畸形盛世”。 刚开始看的时候，我觉得这不像是电影，而像是导演呓语式的随笔自传。 在视听语言上，导演让自己的独白贯穿始终，又借用了王家卫《花样年华》的经典配乐，结合大段的静置空镜头，营造出一种文艺范儿的诗意。  并且还会不时蹦出几行自白诗，辅助表达导演的世界观和碰到“傻X”投资人时的心境。 这种描绘电影人职业的片子，在好莱坞被称为“行业电影”。 因而本片的风格类型可谓丰富且杂糅，并不会让人感到无趣。就我个人来说，本片算是4分文艺，5分剧情，6分行业，外加7分的喜剧。 整体看下来后，确实能捕捉到导演的一些特质和可爱之处。 比如，他言必称塔可夫斯基、戈达尔、伯格曼、小津安二郎和王家卫……说话时习惯用具有“诗意”的四字成语，给人一种扑面而来的孔乙己式文气。  但其实，他还看不上柏林金熊和威尼斯金狮，而是目标明确，只认戛纳金棕榈。 说白了，文艺愤青该有的特（毛）质（病），晨风一个不少。 不过，在电影方面他确实很有发言权。 他有庞大的观影量和高端的电影审美，聊起电影史来能够引经据典、滔滔不绝，随手举例都是公认最有逼格的那些名作。  比如商业IP泛滥、跟风快钱扎堆、投资人不搞电影专搞小姑娘、电影节创投黑幕、网大和短视频的崛起等等，都让他不屑一顾，甚至深恶痛绝。  但恰恰相反，他同时也丝毫不吝自黑。 他会像电话诈骗犯一样到处兜售自己的“神作”，跟这家公司说那家已经投了，跟那家说这家已经投了；  为了让富 二代朋友相信片子能赚钱，他不惜以卖给视频平台当网大来兜底。  可以说，晨风为了拉到投资，步步妥协、委曲求全到了不择手段的地步。 但故事到最后，他口中改变中国电影行业的“神作”也没能诞生。 倒是现实中的陈锋，拍出了这么一部长片处女作——  故而影片的英文名字“Road to Film”（电影之路），在海报中特别用鲜红字体标出，颇有一路血泪荆棘之意。 因此，本片最具趣味性的地方就是，它是它本身的幕后纪录片，也是一个怀才不遇的青年导演的苦闷宣言。  这背后到底承受了多大的心理压力，或许只有他和他的家人能理解。 或许正因如此，部分豆瓣网友会表示“看到最后还真有点感动”。  刚开始，父母都在沉默中同意了，但下一个镜头母亲就转过头去擦眼泪，陈锋还半开玩笑地安慰母亲说，要等他拿戛纳金棕榈时再哭才好…… 但与此同时，他的内心独白却是《被嫌弃的松子的一生》里引用太宰治的经典名句“生而为人，我很抱歉”。 想也知道，他真正的意思是，“生而为一个热爱电影的孩子，给您二老添麻烦我很抱歉”。 这样一位自负到骨子里的人，在面对父母时还是低头了。  这让我想到，在陈锋的境遇中，我们确实可以看到国内独立电影创作者的普遍困境—— 前有青年导演胡波，为争取处女作《大象席地而坐》的剪辑权，不惜自杀身亡，以死明志； 后有纪录片导演蒋能杰，历经十数年自费拍了多部现实纪录片，却只能自甩资源、网盘上映；  蒋能杰 纵观近10年的中国影坛，以草根独立制作出身还能获得国际认可、走向主流大众的文艺片导演，也只有一个毕赣而已。而毕赣的成功，既有个人的天赋异禀，也是赶上了国内电影节越来越专业、越来越接轨世界的时代风潮。 他既是天才，又是幸运儿，在现实中，这二者都是凤毛麟角。 像陈锋这样还在为梦想踟躇前进、艰难挣扎的人，或许才是隐藏的大多数。  据陈导自己说，《擦》片没有送审 电影行业就是如此，有光环、荣誉和魔力，也有酸楚、落寞与不堪，其矛盾和戏谑之处，正如本片的名字：擦一擦你那满腹经纶的道貌岸然。这么一句装逼欠打的话，可能既是陈锋对他看不惯的影圈现状所说，也是他自嘲自话的座右铭吧。 一个连做梦都梦到塔可夫斯基《乡愁》的人，我想他对电影的热忱，应该远远超过那酸溜溜的满腹经纶。  陈锋对自己有一个非常笃信的定位，他在电影里说，“不管你看得起、看不起我，我都是一名导演，有金棕榈包袱、拍正经电影的导演。” 很显然，他痴狂得可爱，自恋得诚恳，装逼得认真。 对于这样的人，与其嘲讽不屑，我更愿意祝愿他有朝一日真的能够拍出他心中的惊世名片。 |
|