[转载]Louis Vuitton 2026早春度假系列/Zenith正午：TUYUE涂月的灵性时尚与无名场哲学[33P] [复制链接]

Louis Vuitton 2026早春度假系列[23P]

Louis Vuitton 2026早春度假系列，在游牧未来主义的主题中，作为时空旅者，来传递一种永恒的奢华时尚。
浪漫的复古气息，廓形线条的时髦，在这些斗篷、不规则等设计中，感受着这种奢华优雅的时髦潮范儿。

膝盖之上的长度让裙装露出了更多的腿部线条，在和靴子之间的搭配中也多了一些小性感的日常时尚，裙装在黑色颜色和一些彩色的红色、蓝色、黄色等颜色之间的搭配，以色彩的对比带来了撞色冲击的线条和花纹活力。

斗篷元素的袖子在A字线条的张力中，结合了开叉等设计，增加了廓形和线条的时尚感，还在服装之上，以高领等设计，多了几分对脖颈线条的修饰，也在灰色和一些红色、黄色等颜色的对比中，增加了图案的装饰时尚。

棕色系的颜色在服装之上，以不同的棕色颜色进行对比搭配，在色彩冲击中也增加了一些花纹图案的活力，这些图案以一些光滑的材质增加更多质感。

不规则裙摆的服装在前短后长的设计中，带来了一些线条的对比冲击，还在裙摆位置结合一些轻薄的材质也多了几分轻盈的飘逸感，还在服装之上以不对称、露腰、拼接的荷叶边等设计，为服装增加更多的细节。

优雅的连衣裙在偏暗色调的颜色中，这些粉色、黄色等颜色多了几分低调感，还在和黑色之间的搭配中，形成了色彩对比，以撞色的冲击凸显了这些花纹的存在感，也有不对称、露腰等设计更多细节。

短款的上衣外套在和拼接裤装之间的搭配中，在利落直线的裤装之上，纯色和花纹之间的拼接搭配，也在细节中增加了一些装饰的亮点设计感，而上衣的搭配也多了几分酷帅。

休闲的夹克元素在棕色颜色和一些深色、花纹等这些的拼接搭配中，色彩对比的撞色冲击在不同的面料之中得到了加强，而在整体造型之中，花纹纹理的靴子，在造型中更有存在感。

宽松廓形的短袖裙装在廓形的线条中，还有袖子多了一些夸张的设计感，为裙装增加了一些时髦气质，以光泽的质感多一些华贵，还在线条格纹和花纹图案的结合搭配，多了混搭的时尚。

以沉稳的黑色颜色和光滑的皮革面料进行结合搭配，则在光泽的纹理质感中，还结合了一些金属元素，为服装增加了一些酷帅时髦和细节的质感。

在拼接设计的连衣裙中，经典的黑白色颜色在和一些格纹等图案之间的拼接搭配中，增加了视觉的对比，也在视线冲击中修饰了身材。

优雅的裙装之上，不仅有面料的纹理质感，还有一些浅色颜色在毛绒面料材质的加持中，有着更多的存在感，让服装上的亮点吸睛效果更为明显了一些。

在柔和的低调白色和一些灰色等颜色的搭配，则在撞色中还有低调和图案的活力气质，还在服装的廓形之上，结合了A字线条感、高领设计等，带来一些细节和修饰的时尚。

休闲的服装以宽松的H字廓形为主，在廓形线条之中，则多了一些直线的利落舒适感，还有一些黑色等深色颜色之间的对比冲击，增加黑色的衣领、纽扣等设计的细节感。

棕色系的颜色在套装的穿搭中，低调朴素的颜色还有纯色的简约大方，以一些浅色的线条、纽扣等元素的装饰设计，则多了一些细节的设计。

短裤和休闲上衣之间的搭配，在一些粉色、蓝色、燕麦色等颜色之间的搭配中，结合了针织等纹理质感鲜明的面料，让这套穿搭在休闲的随性中也有着一些细节的时尚感。

无袖的修身连衣裙在修身等设计之中，打造减龄优雅的青春时尚，还在同色系的暗纹图案之上，为服装增加了一些低调的活力。

优雅的裙装在黑色和一些浅色系的暖白色等颜色之间的搭配之中，色彩的对比在轻薄的材质中多了几分朦胧的视觉，还在不对称、廓形线条等对比上，带来了一些视线的差异冲击。

服装在黑色颜色和暖白色、棕色等这些色彩和面料之间的结合搭配中，则让服装上的层次感更为分明，也有一些拼接的设计感袖子、打结系带的领口、线条元素等带来了 更多的设计细节。

休闲的上衣在棕色、经典黑白等色彩的低调朴素中，还有针织等面料的纹理加持，多了一些休闲的日常气质，以不规则下摆的裙装进行搭配，也将不少的视线聚焦在了裙摆之上。

在裙装中，袖子的廓形、款式、颜色、花纹等这些设计也同样不可忽视，一些羊腿袖、泡泡袖、灯笼袖等袖子，为这些修身的裙装增加了一些设计感。

休闲的高领上衣在和深棕色短裙、短裤等服装之间的搭配中，则在和浅色系的白色、银色等色彩的搭配，色彩的对比之间相互凸显；还在流苏线条元素、拼接线条等这些的设计之上，增加了一些细节和质感的时尚。

一些毛绒衣领、镂空花纹、高腰设计、层次感衣襟等这些设计之间的出现，也让这些夹克、裙装、大衣等款式的服装带来更多的细节和设计的时髦感。

Louis Vuitton 2026早春度假系列，这些服装之上，随处可见的是一些斗篷披肩元素、设计感造型的袖子、拼接设计、活力的艺术感花纹、不规则的线条、不对称设计等，在这些多种设计的结合搭配中，以细节增加了一些奢华永恒的细节，打造未来主义的时髦设计感。

"真正的奢侈不是跨越空间，
而是征服时间
——让五百年前的探险家与五百年后的星际移民穿上同一种浪漫。"

好了，聊到这里，这个话题就要结束了，希望这些内容你会喜欢，也会对你有所帮助的哦，在时尚的这条路上，我们仍需不断的探索，需要我们共同的努力，让我们成为时尚弄潮儿，成为时尚界中的靓丽风景，我们一起加油吧。

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Zenith正午：TUYUE涂月的灵性时尚与无名场哲学[10P]

光最盛时，言语便失去了立足之地。
那些身影在光影中移动，他们既非模特也非衣架，而是更接近于某种本质的形式存在。
TUYUE将这个系列命名为《Zenith｜正午》。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」系列秀场全景）
没有传统T台，没有表演性质。唯有黑压压的影子和白茫茫的光，以及最后定格在视野中的墨迹——「正午」二字。
他们尝试向我解释：服装不再服务于审美。甚至超越了美丑的二元判断。它们是意识的容器，是频率的物质化呈现。我理解这种说法：就像我们透过衣着记住某个时刻的自己，这些衣服也在记录某种不可见的振动。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」秀场look）
模特出场顺序来自正午的视觉感受。就像直视太阳后，光在眼底留下的短暂印记——从刺眼白光，经过橙黄、金棕、蓝绿、紫晕，最终归于黑影。色与光在空间里缓慢移动。从炙热到寂静。TUYUE让服装成为这段旅程的载体，让秀场成为一次「视觉的内观」。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」秀场look）
设计延续了涂月的诗性叙述，但已不再倚靠任何具象的中式语汇。没有立领，盘扣。「东方」被还原为感受。藏匿在颜色的温度，线条的留白，和对节制与从容的信仰中。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」LOOK细节）
场内没有传统音乐，只有细微的声响在空间里流动。像是建筑自己在呼吸，间或夹杂着几不可闻的人声呢喃，如同梦呓。这让我想起童年乡间的夏日正午。阳光明晃晃地，毫不留情地曝光所有角落。世界被照得透亮，亮得让人睁不开眼。热气在田野上蒸腾，扭曲了远处的景物。空气中弥漫着泥土和青草被灼烤的气味，浓烈得让人窒息。
但奇怪的是，我们从未感到不适。那些正午时分，我们就这样安静地待在屋檐下或树荫里，无所事事。无所思索。无需言语。无有定义。只是存在着，如同热浪中微微颤动的光线。那是一种近乎完美的寂静，一种不需要任何来填充的饱满。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」秀场LOOK）
服装在静默中展示着它们的存在，就像当年田野里的一切。衣服面料经过漂白、植物染与压光，颜色简单克制，像是被正午阳光漂白过。任何多余的华丽装束都被摒弃。设计师杨盈盈说，这不是极简主义，而是一种「频率的稳定」：当一个人的情绪、意志与身体达成一致，进入一个安静但坚定的内在共振状态。不是空，而是全然。我想，这就是褪去社会标签后，最本质的自己。

设计师杨盈盈
当代艺术家/TUYUE涂月创始人/广东省服装设计师协会副会长/广东十佳设计师/粤港澳十佳设计师
2008年毕业于广州美术学院美术史系 ，2019年结业于中央美术学院实验艺术学院 。作品多次参加当代艺术联展 。
整个秀的概念建立在一种激进假设上：语言并非连接世界的工具，语言是后来的事。当我们真正与世界共振时，并不需要语言。需要语言的时候，连结已然产生了距离。因此才有了这场摒弃传统叙事、强调前语言感知的发布会。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」秀场LOOK）
语言不是创造关系的起点，而是对已存在之物的补述。在我们「感知」到某种事物的存在之后，才会试图用语言去捕捉它、命名它、阐述它。
创始人提到一个词很有意思：「语频织者」。她构想了一个群体，不是修女，也不是艺术家，而是一群修补语言网格的人。透过穿着这些衣服，她们在维持某种内在秩序的稳定。这让我想到：我们每个人，不都在用自己的方式修补着生活中的裂缝吗？

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」秀场后台花絮）
最打动我的是那个「正午悖论」：「越是明亮，越是盲目。」我们总是追求更耀眼、更丰富、更强烈，却在这个过程中失去了感知细微的能力。而这个系列，恰恰试图在最强光中寻找那最细微的振动。
在秀的尾声，强光渐褪，光轴收束。书写「正午」的瞬间，没有激昂，没有神圣，只有一种极轻柔的情绪在空气中弥漫——像一段从未说出口的话，一个从未被命名的自我被看见。光线渐渐柔和，但那被照见的感受却长久留存。那一刻我明白，真正的觉醒不必轰轰烈烈，它可以如此自然。

（TUYUE涂月 SS26「Zenith｜正午」秀场压轴作品）
这不是一场时装发布，而是一次关于存在的练习。在语言终止的地方，学习重新感知。
也许，真正的奢侈，并非是永久地停留在正午的无影之境，而是曾彻底地沐浴过那强光，从此深知，即便影子归来，那也并非我的全部。
只是体验过。然后，记住它。

（TUYUE涂月设计师谢幕）

Louis Vuitton 2026早春度假系列：游牧未来主义的时空诗篇
Louis Vuitton本季以“游牧未来主义”为核心，将时空旅行的概念融入设计，通过解构古典与未来元素，塑造兼具永恒奢华与先锋实验的视觉语言：

设计符号的跨时空对话
斗篷披肩与镂空肌理：大量运用不对称斗篷、流苏披肩，结合镂空花纹与高腰剪裁，呼应游牧民族的自由精神，同时通过金属腰饰、立体珠绣注入未来科技感。
古典美学的数字化重构：古希腊爱奥尼克柱纹、陶器棕榈纹等古典图案，经提花工艺与3D刺绣技术转化为流动的几何线条，形成“过去-未来”的视觉张力。
材质与色彩的矛盾统一
光滑绸缎与毛绒领口碰撞，硬朗皮革与薄纱层叠，营造虚实交织的质感。
主色调以深棕、橄榄绿等大地色系为基底，钴蓝、砖红作为提亮，隐喻荒漠与星空的交融。
性别界限的消解
男装首次成为焦点，宽松提花三件套搭配裸肤设计；女装则以水溶蕾丝与盘带绣强化垂坠感，打破传统性别框架，诠释“无界旅人”理念。
TUYUE涂月：灵性时尚与“无名场”哲学的东方表达
TUYUE涂月本季以“Zenith正午”为命题，探索东方禅意与存在主义哲学的融合，通过服装构建精神场域：

“无名场”的物象化呈现
留白与未完成感：大量使用未锁边麻料、手工染制的渐变亚麻，刻意保留面料毛边与褶皱肌理，隐喻生命过程的“未完成性”。
圆形镂空与螺旋剪裁：衣襟的螺旋结构、背部圆形镂空，象征宇宙能量的循环路径，呼应道家“无中生有”的哲思。
自然灵性的物质转化
采用植物染色的苎麻与桑蚕丝，通过柿染、蓝靛等传统工艺，使衣物随穿着时间呈现独特褪色轨迹，记录个体与自然的共生关系。
配饰融入桃木卦符、陶土串珠等元素，将占卜文化与穿戴仪式结合，赋予服饰“护身符”功能。
静默与动态的辩证
宽松廓形传递“虚静”气质，而行走时飘动的系带与流苏则暗喻“心动念起”，以服装为媒介探讨意识与存在的边界。
东西方灵性时尚的哲学对位
维度    Louis Vuitton    TUYUE涂月
时空观    线性时空的跨越（游牧未来）    循环时空的沉浸（当下即永恒）
灵性载体    科技化符号（金属、镂空）    自然性材料（麻、陶、木）
哲学内核    人类文明的星际延展    天人合一的场域共生
表达形式    外显的视觉冲击力    内敛的触觉渗透性
设计本质的殊途同归：
LV以向外探索的宇宙叙事，将奢华工艺转化为人类征服时空的铠甲；TUYUE涂月则以向内观照的禅意，让衣物成为承载灵性的“无名之器”。二者共同指向后工业时代的精神需求——在物质丰裕中重构人与世界的情感联结。

Louis Vuitton新篇启，2026早春度假系列。
Zenith正午光影间，TUYUE涂月灵性溢。

时尚风潮与时进，无名场里哲学思。
线条游走如诗行，色彩斑斓绘梦绮。

手袋轻挽显风华，成衣流逸步履轻。
每一件皆艺术作，涂月之下显灵性。

经典与摩登交织，传统与创新并行。
Louis Vuitton引领潮，时尚领域新篇章。

Zenith正午阳光烈，时光定格此刻情。
TUYUE涂月映时尚，哲学思想隐于形。

[33P]页风采展，每一帧皆故事。
Louis Vuitton与Zenith，共绘时尚新天地。