[转载]在巴黎时装周上，绽放的5大新锐，塑造时尚未来的新生代品牌[32P] [复制链接]

近年来，巴黎正汇聚着前所未有的多元创意。奢侈品牌讲述着最新篇章，新锐设计师走向世界舞台，年轻品牌以敏锐感知力指向未来——各种声音在同一周、同一座城市的光影下共鸣交织，这就是当下巴黎时装周的盛况。

2026年春夏时装季这一趋势更为鲜明。那些坚持独特设计理念的新生代品牌，非但没有被大牌的光芒所掩盖，反而在时尚前沿率先展现了未来潮流的征兆。

无论秀场规模或预算大小，它们的创意提案都具备足以颠覆季度风尚的震撼力。在此呈现五个有望成为巴黎时装周下一任主角的新锐品牌。梅丽尔·罗格（MERYLL ROGGE）

来自比利时的梅里尔·罗格不仅斩获2025年ANDAM大奖，今年更以担任"Maruni"新任创意总监、创立针织品牌"B.B.Wallace"等多领域突破，展现出日益耀眼的设计才华。

在繁忙的日常中，她为本季定下的关键词是"轻盈"。从美国另类文化界的缪斯女神库基·穆勒的自传中汲取灵感，"自由而柔韧的生活方式"成为了本系列的精神内核。

2026年春夏系列以蕾丝感吊带裙叠搭风衣的造型开场，轻盈穿梭于日常与非凡之间。中途穿插的婚纱也被视为人生片段之一，设计师摒弃沉重感而选择流动性。

除此之外，剪裁利落的休闲裤、乐队T恤的重制款、首次推出的船鞋，以及与品牌合作的珠宝系列纷纷亮相，整个系列浓缩了品牌标志性的结构感与玩趣精神。这种自由的创意与轻盈的建构力，将如何在这个大舞台上谱写新章，自然引发人们对下一季的期待。霍达科娃（HODAKOVA）

瑞典设计师艾伦·霍达科瓦·拉尔森，在2024年斩获业界新秀摇篮LVMH大奖后，已成为巴黎时装周最受瞩目的年轻力量。

本季她以"雨"为创作核心意象。"雨水孕育万物重生"，获得LVMH大奖后，她的循环设计哲学正朝着更具建筑感的方向深化。

2026春夏系列中，废弃伞骨构筑成外骨骼般的耸肩外套与裙装，手工将旧桌布改造成百褶白裙，金属拉链齿化作刺绣元素堆叠出未来感礼服——每件作品都延续着材料的记忆。

压轴登场的是与瑞典草编艺人合作的秸秆装置，轻盈跨越再生与建筑的界限。这场如细雨般静谧却蕴含力量的发布会，让重构精神与造型实验愈发精粹，清晰昭示着这位设计师的创作视野正迈向全新阶段。帕洛玛羊毛（PALOMA WOOL）

来自巴塞罗那的"Paloma Wool"是一个让艺术与日常生活温柔交融的品牌。该品牌在欧洲主要国家的精选店铺中均位列销售前列，各国快闪店前常排起长队，如今已在欧洲确立了极高的人气地位。
西班牙设计师帕洛玛·拉娜本季尝试解答的核心命题是："在气候变暖时代如何穿着针织品"。

巴黎秀场上，孩童点亮地灯缓步前行的场景，映照出品牌独有的柔软世界观。服装设计令人联想到2000年代初期的极简主义——透明针织下闪烁的亮片、蓝绿渐变内衬构筑的双层结构，悄然营造出深邃层次感。

今年迎来第二个孩子的她，将婴儿服特有的侧扣设计巧妙融入衬衫与POLO衫，将生活细节转化为时尚语言。这种穿梭于日常与艺术之间的独特视角，与当下潮流完美共鸣，为品牌迈向新阶段留下了坚实印记。佐默

来自阿姆斯特丹的设计双人组Daniël Arsham和Imruh Asha创立的"SOMAR"，在2025年同时入围ANDAM和LVMH Prize决赛，成为新一代设计师的代表。

品牌核心在于以轻盈的感性重构街头与青年文化，并始终保持幽默态度。2026春夏系列以"成长与爆发"为主题，聚焦于在成长过程中摇摆不定的微妙心境。

秀场上接连出现了兼具夸张与玩趣的造型：樱桃红与柠檬黄的巨型腰带、固定身体的超大发夹、可瞬间从双层腰裙变身连衣裙的巧妙设计等。

70年代风格的棕色×橙色×蓝色条纹、花卉×迷彩的混搭等，自由随性的穿搭美学依然健在。会场中央放置着巨大的化妆调色盘，模特们踩着彩色水洼行走的表演将T台变成了画布。

最后，设计师双人组没有登场，而是两只狗狗压轴亮相，引得全场笑声一片。以大胆与幽默为武器，下次又将如何颠覆常规——这种难以预测的特质正是"Zomer"的最大魅力所在。RUOHAN










自2023年春夏巴黎时装周登场的「RUOHAN」，在简约低调的外表之下，隐藏着对结构精雕细琢与面料严苛考量的品牌内核。

中国设计师聂若涵从纽约名校帕森斯学院毕业后，曾任职于The Row等多个品牌积累经验，2021年创立了个人同名品牌。其静谧永恒的美学风格始终备受推崇。

2026春夏系列以"循环之旅"第二章为主题，从夏夜蓝调光影与无尽季节律动中汲取灵感。
每套造型皆柔中带刚。采用浸蜡铜氨丝等涂层工艺处理柔软面料，使静谧质感中蕴藏坚韧力量。

针织品叠加了羊绒、马海毛和丝绸材质，创造出如悬浮纱线般摇曳的不规则线条。这一设计灵感源自诗人卡尔·安德烈的重复美学理念，随赠的打孔"hope"字样磁带音乐盒也呼应着同一思想。

此外，金属丝编织包袋的灵感来自巴厘岛旅行记忆。静谧美学背后涌动的创新力持续进化，让人感受到品牌未来发展的强劲势头。
  

这五大新锐品牌分别是：MERYLL ROGGE、HODAKOVA、PALOMA WOOL、SOMAR 与 RUOHAN，它们在2026春夏系列中展现出了颠覆季度潮流的潜力。

🌟 背景
近年来，巴黎时装周不仅是奢侈品牌的竞技场，更成为新生代设计师发声的重要舞台。一批坚持独特设计理念的新锐品牌，凭借敏锐的时代感知力和创新表达，在国际视野中脱颖而出。这些品牌虽规模各异，却共同呈现出对可持续、性别流动与文化重构的关注，预示着未来时尚的发展方向。

🔍 五大新锐品牌解析
MERYLL ROGGE（比利时）
本季关键词为“轻盈”，灵感源自美国另类文化偶像库基·穆勒的生活哲学。系列以蕾丝感吊带裙叠搭风衣开场，强调日常与非凡之间的自由穿梭。其设计融合柔韧与力量，展现出女性独立而灵动的精神面貌。

HODAKOVA（瑞典）
创始人艾伦·霍达科瓦·拉尔森是2024年LVMH大奖得主，本季以“雨”为核心意象，深化循环设计哲学。废弃伞骨被重塑为耸肩外套，旧桌布改造成百褶裙，金属拉链化作刺绣元素，每件作品都承载材料的记忆，体现建筑感与再生艺术的结合

来自巴塞罗那的品牌，擅长将艺术融入日常生活。本季回应气候变暖议题，探索针织品的新穿法。透明针织叠加亮片、蓝绿渐变内衬营造深邃层次，婴儿服侧扣设计巧妙转化为成人服饰语言，展现生活细节向时尚的转化。

SOMAR（荷兰）
由Daniël Arsham与Imruh Asha创立，聚焦成长过程中的微妙心境。秀场充满玩趣造型：巨型樱桃红腰带、可变形双层裙装、70年代风格混搭印花，传递青年文化的幽默与张力。压轴由两只狗狗登场，打破传统谢幕模式，引发全场共鸣。

RUOHAN（中国）
由聂若涵于2021年创办，2022年起进入巴黎时装周官方日程。风格极简却注重结构精雕细琢，探讨物与人、情感与关系的联结。色彩以中性为主，面料组合丰富，致力于打造既经典又贴近生活的现代衣橱。

品牌    国籍    设计核心    标志性元素    可持续实践
MERYLL ROGGE    比利时    轻盈与自由    蕾丝叠搭、风衣廓形    手工工艺导向
HODAKOVA    瑞典    再生与建筑感    废弃材料重构    升级再造系统化
PALOMA WOOL    西班牙    日常与艺术融合    透明针织、渐变层叠    生活化设计思维
SOMAR    荷兰    青年文化与幽默    夸张配饰、变形结构    表达优先于消费
RUOHAN    中国    极简与情感联结    中性色调、精细剪裁    面料可持续采购
（补充说明）尽管部分信息来自不同季度报道，但综合趋势可见，这些品牌持续活跃于国际舞台，代表了当下最具潜力的新生代力量。

✅ 下一步
这五个品牌不仅展示了各自的文化视角与美学语言，也共同指向一个更加包容、负责任且富于创造力的时尚未来。如果你希望深入了解某一品牌的完整系列或合作资源，我可以进一步整理发布详情与视觉资料。

✅ 巴黎时装周2026春夏前瞻：五位新锐设计师，正在重塑时尚的未来

“在奢侈品巨头的光环之外，真正点燃巴黎的是那些敢于说‘不’的声音。”  
2026年春夏巴黎时装周，不再是大牌独舞的舞台，而是一场由新生代力量主导的创意革命。他们用可持续、结构实验、情感表达与生活哲思，重新定义“何为时尚”。
🌍 当下的巴黎：多元共振的新纪元

近年来，巴黎正成为全球最具包容性与前瞻性的时尚中心——  
奢侈品牌讲述经典传承，  
街头文化持续渗透高定领域，  
而真正引领风向的，是那些预算有限却灵感炸裂的新锐独立品牌。

他们在同一座城市、同一周内发声，形成一场跨越国籍、性别与材质界限的思想交响曲。  
今天，我们聚焦其中五位最值得关注的设计师及其品牌，他们或许就是下一个十年的主角。
🔟 五大新锐品牌深度点评（按出场顺序）
1️⃣ MERYLL ROGGE —— 轻盈中的自由诗篇

| 国籍 | 比利时 |
| 成就 | 2025 ANDAM大奖得主、Maruni创意总监、B.B.Wallace主理人 |
🎨 设计关键词：
轻盈 × 自由 × 结构感 × 玩趣
💡 本季亮点：
开场造型：蕾丝吊带裙 + 飘逸风衣叠搭 → 打破日常与仪式感的边界
婚纱去沉重化处理 → 视为“人生片段”而非“唯一盛典”
推出首款船鞋 & 合作珠宝系列 → 完善生活方式品牌版图
🧭 创意源泉：
受美国另类文化偶像库基·穆勒（Cookie Mueller）自传启发，强调“柔韧的生活方式”——即在混乱中保持优雅，在自由中不失秩序。
✅ 核心价值：
不靠夸张剪裁夺目，而是以情绪传递设计哲学，让穿着者感受到身体的解放与精神的松弛。
📈 未来潜力：
多线并行（高端成衣+针织副线+跨界合作），已具备从“设计师品牌”跃升为“文化IP”的雏形。
2️⃣ HODAKOVA —— 循环美学的建筑诗人

| 国籍 | 瑞典 |
| 创始人 | Ellen Hodáková Larsson |
| 成就 | 2024 LVMH Prize新秀大奖得主 |
🎨 设计关键词：
再生材料 × 建筑感 × 雨之隐喻 × 可持续先锋
💡 本季亮点：
废弃伞骨制成耸肩外套 → 将废弃物转化为雕塑级服装
旧桌布手工改造成百褶白裙 → 材料记忆被温柔唤醒
金属拉链齿作刺绣 → 工业零件变身装饰语言
压轴秸秆装置 → 与草编艺人合作，模糊艺术与服装边界
🧭 创意核心：
以“雨”为象征——  
“雨水冲刷旧物，也孕育新生。”  
她的设计是对消费主义的温柔反抗，是对循环生命周期的礼赞。
✅ 核心价值：
每一件衣服都有“前世”，也有“来生”。这不是时尚快闪，而是可持续实践的宣言。
📈 未来潜力：
若能建立闭环回收系统（如品牌回收旧衣再造），有望成为下一代环保高定标杆。
3️⃣ PALOMA WOOL —— 日常即艺术的生活美学家

| 国籍 | 西班牙（巴塞罗那） |
| 创始人 | Paloma Lanna |
🎨 设计关键词：
柔软世界观 × 极简主义 × 母职经验 × 艺术融合
💡 本季亮点：
秀场设置：孩童持地灯缓步前行 → 温柔治愈，打破T台冰冷感
透明针织+亮片+蓝绿渐变内衬 → 层次深邃却不繁复
婴儿服侧扣设计融入成人衬衫 → 把育儿细节升华为设计语言
🧭 创意命题：
“气候变暖时代，如何穿针织品？”  
答案不是放弃，而是重构——更轻、更透、更具呼吸感。
✅ 核心价值：
将私人生活体验（如生育、育儿）转化为公共审美语言，赋予女性日常以诗意光芒。
📈 人气现状：
已在欧洲精选买手店热销，快闪店常排长队，具备极强的DTC（直面消费者）运营能力。
4️⃣ SOMAR（Zomer） —— 街头幽默的色彩狂想曲

| 国籍 | 荷兰（阿姆斯特丹） |
| 创始人 | Daniël Arsham & Imruh Asha（注：文中“Zomer”应为品牌名误写，实为SOMAR）  
| 成就 | 入围ANDAM与LVMH Prize决赛 |
🎨 设计关键词：
青年文化 × 超现实幽默 × 色彩爆炸 × 可变结构
💡 本季亮点：
樱桃红巨型腰带、超大发夹固定身体 → 夸张道具挑战传统比例
双层腰裙秒变连衣裙 → 功能性与戏剧性兼具
T台中央放置巨大化妆盘，模特踩水洼行走 → 秀场即画布
收尾非设计师登场，而是两只狗狗压轴 → 引爆全场笑声
🧭 创意主题：
“成长与爆发”——捕捉青春期那种摇摆不定、荒诞又真实的心理状态。
✅ 核心价值：
拒绝严肃叙事，用玩笑与反叛解构时尚权威。他们的衣服不是为了“完美身材”，而是为了“表达自我”。
📈 最大魅力：
难以预测。你永远不知道下一季他们会带来什么——这正是年轻文化的本质。
5️⃣ RUOHAN —— 静谧中的结构哲人

| 国籍 | 中国 |
| 创始人 | 聂若涵（Ruo-Han Nie），帕森斯毕业，曾任The Row设计师 |
🎨 设计关键词：
静谧美学 × 面料工艺 × 结构精微 × 循环哲思
💡 本季亮点：
主题：“循环之旅”第二章 → 从夏夜光影与季节律动中汲取灵感
浸蜡铜氨丝 + 涂层处理 → 柔软中蕴含坚韧质感
针织叠加羊绒、马海毛、丝绸 → 形成悬浮纱线般的不规则线条
随赠“hope”磁带音乐盒（打孔编码）→ 多感官体验延伸至秀后
🧭 灵感来源：
诗人卡尔·安德烈（Carl Andre）的重复美学 → 如同诗句不断回响
巴厘岛旅行记忆 → 金属丝编织包袋灵感源自当地手工艺
✅ 核心价值：
在极简外表下藏有极致考究——每寸面料都经过严选，每个剪裁都有其逻辑。
📈 文化意义：
代表了中国新一代设计师的崛起路径：  
国际教育背景 + 顶级品牌历练 + 回归个人表达 = 全球视野下的东方静气。
🌟 总结：这五位设计师共同指向的五个未来趋势

| 趋势 | 对应品牌 | 解读 |
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| 1. 可持续不再只是口号 | Hodakova | 材料重生、工艺传承、零浪费理念落地 |
| 2. 私人经验成为公共语言 | Paloma Wool, Ruohan | 母职、童年、旅行记忆皆可入设计 |
| 3. 幽默与反叛回归T台 | Somar | 年轻人需要的不只是美，更是共鸣与释放 |
| 4. 结构创新重于视觉冲击 | Meryll Rogge, Ruohan | 剪裁、层次、变形机制才是硬实力 |
| 5. 时尚即艺术，秀场即剧场 | All Five | 从灯光、音乐到表演形式全面升级体验感 |
🏁 写给未来的寄语：

过去，我们习惯于仰望香奈儿、迪奥、LV的宏大叙事；  
如今，我们开始倾听来自布鲁塞尔地下室、哥德堡工作室、巴塞罗那公寓和上海留学生笔下的声音。

这些新锐品牌或许没有庞大的预算，但他们拥有最宝贵的资源——  
👉 真诚、勇气、对世界的独特感知。

正如这场2026春夏大秀所展现的：  
真正的潮流，从来不由权力书写，而由无数微小却坚定的创意点亮。