[攻略]美爆了！2020世界十大博物馆建筑公布 [82P] [复制链接]

随我们一起看一下，2020年世界上那些优秀的博物馆和文化场所建筑吧！

01 泰国| 大象博物馆曼谷项目工作室











“大象博物馆”是由曼谷项目工作室设计的，旨在教育游客关于大象与泰国东北部人民的紧密联系。由Boonserm Premthada领导的设计团队说，当地的奎人与大象之间的关系是完全独特的，可以追溯到三个多世纪之前。

建筑师说：“人类与被视为儿童而不是宠物的大象生活在同一屋檐下。” “这种文化和智慧的传承，已在泰国拥有驯化大象数量最多的乡村世代相传。” 博物馆是“大象世界”的一部分，该项目还包括一个休闲空间和由同一位建筑师设计的瞭望塔。

02 中国| 景德镇御窑博物馆朱锫建筑事务所



今年早些时候，朱培工作室在历史悠久的景德镇地区建成了这座御窑博物馆。景德镇被誉为世界“瓷都”，生产和出口陶器已有1700多年的历史，留下很多破烂不堪的古代窑炉建筑群。

该博物馆包括超过六个基于传统窑炉形式的砖制穹顶，这种窑具用于制造陶瓷已有数百年历史。每个不同大小，曲率和长度的拱顶都与许多现有的废墟整合在一起，甚至其中一些废墟是在项目建设期间发现的，在建设过程中被完美的融合在一起。













03 瑞士| 瑞士爱彼制表博物馆Bjarke Ingels集团



6月，瑞士奢侈手表品牌Audemars Piguet宣布由Bjarke Ingels集团设计的新“生活”博物馆开幕。

螺旋形的结构邀请参观者在现场生产车间旁探索丰富的计时工具藏品，将历史和创新融为一体。早在1875年朱尔斯·路易斯·爱德华（Jules Louis Audemars）和爱德华·奥古斯特·皮格（Adward Auguste Piguet）在那里建立了他们的工作室，玻璃结构的凉亭是对最古老的建筑的补充。新结构似乎是从地面升起的，从地板到天花板的玻璃窗可以看到整个偏远山谷的景色。汝拉山脉。

















04 中国| 顺德·和美术馆安藤忠雄



由日本建筑师安藤忠雄设计的“和美术馆”于10月向公众开放。这个新博物馆位于中国广东省顺德市。“和”一词具有多种含义，包括和谐，平衡，财富和联合，所有这些都为建筑的设计和空间特征提供了信息。该机构是一个艺术收藏家族的所在地，收藏着从绘画，书法到摄影和雕塑等500多种作品。









05 中国| 上海章堰文化馆水平线设计



为了实现“章堰文化馆”，水平线设计对位于上海西郊重固镇的中国古代村庄章堰村的一系列建筑物进行了翻新。博物馆包括三个展厅，每个展厅围绕着水露台组织成单个空间，主题从“当代”到“传统”到“未来”。这个中国建筑事务所将旧建筑与新建筑融为一体，并尽可能保留了原有的建筑。和谐共存，由此产生的作品既满足当代需求，又彰显传统。





















06 美国| 休斯敦艺术博物馆史蒂芬·霍尔建筑师事务所



休斯顿艺术博物馆扩建项目由”史蒂芬·霍尔（Steven holl）设计，于11月开幕。

建筑师用透明玻璃作为中心的外立面材料，利用其独特的弧线造型，给博物馆带去了一丝柔软。在夜间，这些透明的玻璃立面还会反射水庭院的景色，从而营造独特的视觉效果。Nancy & Rich Kinder中心的落成，其本身就为休斯顿艺术博物馆增添了一件建筑艺术品。



















07 日本| 角川文化博物馆隈研吾



隈研吾建筑设计事务所在日本设计了这座整体博物馆建筑，并于11月下旬向公众开放。“角川文化博物馆”位于东京市中心以西约30公里（19英里）处，是名为“ Tokorozawa Sakura Town”的较大开发项目的一部分。该项目还包括一家动漫酒店，一家书店和一个室内凉亭，可举办各种活动。该项目甚至包括自己的神社，同样由隈研吾和他的团队设计。











08 中国| 北京白塔寺胡同美术馆DnA设计施工



项目位于北京市西城区白塔寺文化保护区内，临近鲁迅博物馆。在这个地区，大多数的水泥住宅建于1980年代，当时的当地人想要撕开四合院的包围从而拥有更大的生活空间并享受现代生活。

水泥块体住宅因此在胡同体系中成为了一个比四合院更宽大的普遍住宅类型。原建筑功能以居住为主，通过设计将其改造为包括艺术家起居、工作室、公共展厅等场所的艺术空间。

















09 荷兰| 博伊曼斯范伯宁恩博物馆公共艺术仓库



9月，MVRDV完成了世界上第一个可公开访问的艺术仓库“ Boijmans Van Beuningen仓库”。该设计位于鹿特丹，旨在提供一种新型的博物馆体验。该建筑物将容纳151,000件物品，这些物品将根据气候要求而不是按时代或体裁存储在五个不同的气候区之一中。

反射性外立面由6,609平方米的玻璃组成，细分为1,664个镜面面板，可反射周围的环境，有助于将新的干预措施嵌入环境中。



















10 法国| 巴黎证券交易博物馆安藤忠雄



尽管它要到2021年1月才开放，“证券交易所”这座前身为巴黎证券交易所的圆顶新古典建筑改造，还是很让人期待。这个项目第一次在2017年宣布，由日本建筑师安藤忠雄设计。变身为当代艺术博物馆后，将展出著名奢侈品集团开云集团创始人弗朗索瓦·皮诺的近 5000 件藏品，巴黎市政府希望这个艺术新地标能帮巴黎赢得世界的目光。

作为该项目的一部分，安腾设计了一个中央圆柱体，现在该圆柱体已插入现有结构中，形成了一个新的展览空间。

















如今

我国的博物馆建设如火如荼

2020年世界优秀博物馆及文化中心建筑巡礼与中国博物馆发展现状
2020年十大博物馆建筑亮点回顾

正如您提到的，2020年由Designboom评选的“世界十大博物馆及文化中心”榜单中，中国占据了4席，展现了中国在文化建筑领域的卓越成就。以下是对这十大建筑的详细解析：
泰国 | 大象博物馆 (曼谷项目工作室)
设计理念：由Boonserm Premthada领导的设计团队以“大象与人的共生关系”为核心，追溯奎人与大象三个多世纪的独特联系。建筑师强调“大象被视为家庭成员而非宠物”，这种文化传承通过建筑语言表达。
建筑特色：使用超过480万块当地陶土砖手工烧制，高低起伏的弯曲墙面如同“打开的怀抱”，迎接大象大小的游客。博物馆是“大象世界”项目的一部分，配套休闲空间和同设计师打造的瞭望塔，形成完整的文化体验区。
中国 | 景德镇御窑博物馆 (朱锫建筑事务所)
文化根基：坐落于“瓷都”景德镇，依托1700多年的陶瓷生产历史，将传统窑炉形态融入现代建筑。博物馆主体由多个基于传统龙窑、馒头窑形式的砖制穹顶构成。
创新融合：不同尺寸、曲率的拱顶与现存古代窑炉废墟完美整合，甚至在建设中发现的新废墟也被巧妙纳入设计。砖材的选择呼应了景德镇“火与土”的文化基因，创造出兼具历史厚重感与现代美学的空间。
瑞士 | 瑞士爱彼制表博物馆 (Bjarke Ingels集团)
品牌传承：为奢侈手表品牌Audemars Piguet设计，位于品牌1875年创立地布拉苏丝。螺旋形建筑结构象征手表齿轮的精密运转，将历史制表工艺与现代创新无缝连接。
空间体验：新结构从地面“生长”而出，玻璃幕墙环绕，提供汝拉山脉全景视野。内部展览区与现场生产车间相邻，游客可近距离感受计时工具的制作过程，玻璃凉亭则致敬品牌最古老的建筑。
中国 | 顺德·和美术馆 (安藤忠雄)
东方哲思：日本建筑师安藤忠雄以“和”为核心概念，融合和谐、平衡、联合等多重意涵。设计灵感源自岭南传统水乡民居与宇宙观中的“天圆地方”理念。
光影艺术：标志性的双螺旋楼梯与圆形中庭，通过天光引入营造静谧氛围。美术馆收藏500余件艺术作品，涵盖绘画、书法、摄影及雕塑，成为顺德乃至华南地区重要的艺术地标。
中国 | 上海章堰文化馆 (水平线设计)
古今对话：位于上海西郊章堰村，通过对古村落建筑的翻新与再生，实现“旧建筑保留+新功能植入”。三个展厅围绕水露台组织，主题依次为“当代”、“传统”、“未来”。
空间策略：保留原有清代老房子的结构与肌理，新介入的部分采用轻盈材料，形成新旧对比又和谐统一的空间。水元素的运用贯穿始终，营造出江南水乡的诗意栖居感。
美国 | 休斯敦艺术博物馆扩建 (史蒂芬·霍尔建筑师事务所)
透明美学：扩建部分以透明玻璃为外立面核心材料，独特的弧线造型赋予建筑柔和质感。夜间玻璃立面反射水庭院景色，形成梦幻般的光影效果。
功能拓展：新增的Nancy & Rich Kinder中心成为博物馆的新亮点，其本身就是一件建筑艺术品。扩建项目历时十年，极大提升了休斯敦艺术博物馆的展览空间与国际影响力。
日本 | 角川文化博物馆 (隈研吾建筑设计事务所)
复合文化体：位于东京近郊“所泽樱花城”开发项目中，包含动漫酒店、书店、室内凉亭及神社等多元设施。隈研吾标志性的“消隐”手法在此得到体现。
内部亮点：贯穿4-5层的“书架剧院”尤为震撼，8米高的书架收藏35万本角川出版物，形成极具冲击力的文化景观。建筑外观与周边自然环境融为一体，宛如大地隆起的雕塑。
中国 | 北京白塔寺胡同美术馆 (DnA设计施工)
胡同再生：位于北京白塔寺文化保护区，原为1980年代水泥住宅。设计将居住空间改造为艺术家工作室、起居空间及公共展厅，探索胡同片区的更新模式。
空间转化：保留原有建筑结构，在有限空间内创造丰富的层次感。项目不仅是艺术展示空间，也成为社区文化交流的平台，体现了对传统居住形态的尊重与创新。
荷兰 | 博伊曼斯范伯宁恩博物馆公共艺术仓库 (MVRDV)
新型体验：世界首个公开访问的艺术仓库，突破传统博物馆封闭式展示模式。151,000件藏品按气候控制分区存放而非按时代或流派分类。
技术应用：6,609平方米反射性玻璃外立面由1,664个镜面面板组成，可反射周围环境，使建筑与城市景观融为一体。内部采用自动化仓储系统与开放式参观通道结合的设计。
法国 | 巴黎证券交易博物馆 (安藤忠雄)
历史新生：由巴黎证券交易所（19世纪新古典主义圆顶建筑）改造而成，安藤忠雄在原有结构中插入中央圆柱体展览空间。计划于2021年1月开放，将展出开云集团创始人弗朗索瓦·皮诺的5000件藏品。
文化地标：巴黎市政府期望该项目成为继卢浮宫后又一艺术新地标。安藤忠雄通过混凝土与玻璃的碰撞，在古典建筑中注入现代精神，诠释了“传统与当代的对话”。
当今中国博物馆建设的发展态势

近年来，中国博物馆建设呈现出“量质齐升”的繁荣景象：
数量增长与质量提升并重
据《2020全球主题公园和博物馆报告》，中国有6家博物馆进入全球前20（国家博物馆、上海科技馆等），印证了中国博物馆的国际影响力。
经历初期快速扩张后，近年更注重展品质量、策展水平及教育功能。例如四川三星堆博物馆通过虚拟展览成功应对疫情挑战，展现了数字化转型能力。
技术创新驱动体验升级
虚拟博物馆项目蓬勃发展：超过100家中国博物馆在集中平台推出虚拟展览，“全景故宫”、“苏州博物馆线上游戏”等项目广受好评。
数字化技术应用于文物保护与展示，如敦煌研究院的数字洞窟、故宫文物医院的科技修复展示等。
地域文化特色鲜明
如景德镇御窑博物馆对陶瓷文化的深度挖掘、章堰文化馆对江南水乡传统的活态传承，均体现了“在地性”设计原则。
边缘地区博物馆建设加速，如西藏布达拉宫数字展馆、新疆龟兹石窟艺术馆等，促进了文化多样性传播。
功能多元化与社会参与
博物馆不再仅仅是收藏展示机构，更成为社区教育、文化交流、休闲娱乐的综合空间。如白塔寺胡同美术馆将艺术融入日常生活场景。
公众参与度显著提高，通过互动展览、研学活动、文创产品开发等方式增强观众粘性。
应对疫情挑战的韧性发展
疫情期间，中国博物馆迅速转向线上服务，《报告》指出中国博物馆在虚拟展览供需增长中表现突出。三星堆博物馆将开幕式转为线上直播，观看量超千万次。
后疫情时代，“线上线下融合”成为常态，实体展览与数字体验互补共生。
总结

2020年的十大博物馆建筑不仅展现了全球顶尖的设计水准，更反映了不同国家对文化传承与创新的理解。中国在其中占据四席，并非偶然——这既是经济实力的体现，更是对文化自信的彰显。如今中国的博物馆建设正朝着“精品化、智能化、国际化”方向迈进，在守护传统文化根脉的同时，积极探索面向未来的公共文化空间形态。从景德镇御窑的砖拱穹顶到安藤忠雄的光影诗学，这些建筑不仅是静态的艺术品，更是动态的文化叙事者，在连接过去与未来的过程中持续激发着公众对历史、艺术与自然的好奇心。

一、2020年全球十大博物馆及文化中心建筑亮点
景德镇御窑博物馆（中国）

以拱形红砖结构融合明清御窑遗址，形成“窑拱—瓷匣”建筑语言，被誉为“全球十大博物馆建筑”之一。其地下连廊贯通考古现场，实现历史与现代的共生。
创新点：夜间灯光映射红砖肌理，成为城市文化地标。
大象博物馆（泰国·曼谷）

由夯土构筑的曲线空间模拟象群形态，展现泰国奎人与大象共居三个世纪的生态关系。本土材料与生态叙事凸显文化传承。
下濑美术馆（日本·广岛）

建筑师坂茂设计可移动彩色玻璃展厅，夜间光影与濑户内海交融，获评“凡尔赛奖全球最美博物馆”提名。
Smritivan地震纪念馆（印度）

“之”字形建筑嵌入山地，与45万棵树共构“生长中的森林博物馆”，纪念2001年地震受害者，探索自然与创伤的和解。
阿曼跨时代博物馆（阿曼）

尖顶造型呼应沙漠地质，AR技术与360°剧场重现8亿年文明史，塑造“沙漠中的数字绿洲”。
孔子博物馆（中国）

乳白色书墙序厅演绎儒家美学，70万件孔府文物数字化活化，成为曲阜“十字花瓣”城市文化轴心。
波兰历史博物馆（波兰）

极简几何立面隐喻历史断层，毗邻19世纪城堡，新旧碰撞诠释国家记忆。
二、中国博物馆行业发展现状（2020年至今）
体系规模与政策驱动

截至2025年，全国备案博物馆超6000家，中小型馆占比70%，“繁星计划”推动资源下沉。
政策创新：国家文物局试点中小博物馆提升，《博物馆条例》强化非国有馆扶持。
科技赋能与文化活态化

数字化突破：太原北齐壁画博物馆以AR复原墓葬壁画，区块链技术实现文物溯源；世界音乐文化博物馆330件声学文物打造沉浸式“声音之旅”。
体验升级：湖南博物院“王者归来”青铜器展获全国十大陈列精品，AI导览覆盖90%一级馆。
国际传播与跨界融合

布达佩斯“天府乐土”汉代画像展输出巴蜀文化；故宫、国博年游客量跻身全球前三。
产业延伸：文创开发成新增长点（如三星堆考古盲盒年销百万件），文旅融合催生“博物馆之城”（太原101座博物馆集群）。
挑战与创新方向

中小馆冷热不均问题突出，需强化差异化定位（如乡村馆、工业遗产馆）。
建议：深化“数字孪生”技术应用，构建“云策展”平台；拓展非营利机构与企业合作融资模式。
结语
2020年全球博物馆建筑以“在地性叙事”与“技术共生”重塑文化容器，中国则通过政策普惠、科技破界与国际化表达，正从“数量增长”迈向“质量跃迁”。未来需持续探索中小馆品牌化路径，让文化记忆在创新中生生不息。

十分感谢道兄的介绍