[娱乐八卦]《树影迷宫》大结局，给10位演员演技排个名，富大龙第8，廖凡第2  [83P] [复制链接]

就在今年悬疑剧式微之际，没想到，“迷雾剧场”再次端上一盘热菜——
《树影迷宫》。
开播前，皮哥关注了好久，刷完全部18集，才发觉这是今年难得的悬疑题材网剧。
首先，是《漫长的季节》生活流的重现。
《树影迷宫》继承了迷雾剧场电影感的拍摄质感，同时用不同的时间线，组成了一出横跨二十年的追凶历程。
这里面有真实可感的人物，有时代的裹挟，也有对人物命运的戏谑，可以说不仅仅是“悬疑”那么简单。
其次，《树影迷宫》的悬疑味儿，很重。
虽然节奏进展缓慢，但胜在人物群像塑造出彩。
在大结局揭晓前，从情节上很难猜出谁才是那个真正的“胡同杀手”，能不断吸引人看下去。
最后，是演员阵容，可太厉害了。
“三大影帝”聚首绝非吹嘘，廖凡、富大龙、尹昉同时在剧中饰演角色，飙戏场景让人回味无穷。
大结局之际，皮哥来为大家盘点一下，《树影迷宫》中演技最出彩的十位演员。
他们有的戏份不多，却让人过目不忘，有的贯穿始终，层次丰富令人叹服。
话不多说，从第十位开始:
10、黄米依（饰 尤佳）
黄米依，人称“小周迅”。
她曾凭借《永安镇故事集》斩获金鸡女配。
这次她饰演的尤佳，是安定医院的一名护士。
清纯、善良，却也有着自己的小心思。
她想出国，想改变命运，为此把积蓄都给了男友，最后却只等来一封分手信。
黄米依在处理这个角色时，没有把尤佳演成一个单纯的傻白甜，也没有演成一个心机深重的女人，而是在两者之间找到了一个微妙的平衡点。
那场被赵赶鹅救下，差点用砖头开瓢的戏，尤佳的惊恐、羞愧、感激，在黄米依的表演中层层递进。
更精彩的，是失恋后的那一幕。
付出一切的她殷切期待出国，才发现自己被“三”了。
在夕阳下喝醉酒，念诗，唱歌，跟尹昉的一系列对戏，就着落日夕阳，距离刚刚好。
有那么一点暧昧，又有那么一些伤感，两人之间有充分的化学反应，而黄米依把那种微醺的状态，演得活灵活现。
这种情绪的变化和突然的急转弯，十分考验演员功底。
黄米依处理得很好，让观众既同情尤佳的遭遇，又理解她的感情波动。
整部剧中，黄米依与尹昉的对戏最多，两人之间的关系，也恰到好处。
有几幕的眼神戏，皮哥甚至觉得，黄米依的情感张力吊打尹昉这个影帝。
黄米依的整体气质，确实很像周迅，只是细腻的地方少一些。
1994年生的她，往后的路还长，希望能有更多更惊艳的作品。
09、赵阳（饰 周卫平）
赵阳大家应该比较熟悉。
最早在《沉默的真相》中，他饰演的执拗警察独具气质，给人留下深刻印象。
而这次，他不再饰演警察，而是一个在女儿被害后，逐渐走向极端的父亲。
第一次见到周卫平，是在派出所的审讯室。
赵阳把这个“老滑头”的油腻和精明演得活灵活现。
他吊儿郎当地坐在椅子上，一副死猪不怕开水烫的样子。
但赵赶鹅利用他的女儿刘珂让他交待后，门缝中，他的眼神里，那种对女儿的柔软一闪而过。
就这一刹那，一个父亲对女儿的爱就呼之欲出了。
这也是赵阳眼神戏真正牛的地方。
女儿被害后，周卫平彻底变了。
他一心想自己找到杀害女儿的“胡同杀手”，以至于有点走火入魔。
剧中有场戏，是他在家里摆灵堂，说梦到女儿告诉他，谁第一个进来，谁就是凶手。
这部分剧情中，赵阳的表演堪称教科书级别。
那种疯魔的状态，赵阳拿捏得恰到好处。
他没有用夸张的表情和动作去表现疯狂，反而是用一种诡异的平静，让人感到毛骨悚然。
眼神不再聚焦，仿佛已经活在自己构建的世界里，那是一个父亲在失去女儿后，精神逐渐崩溃的真实写照。
虽然演的主角不多，但赵阳的每一次出现，都十分出彩。
他是那种，放在配角中不容易被注意，但没了他，剧情又不会那么出彩的宝藏演员。
而一部好剧，往往都是由这种演员支撑的。
08、富大龙（饰 田浩）
按富大龙的演技实力和名声，不应该排在这个位置。
但《我是刑警》里面略有瑕疵的表演，言犹在耳。
而《树影迷宫》，富大龙的发挥空间又并不大。
他饰演的，是包子铺老板田浩。
这是个普通得不能再普通的小人物。
开着包子铺，养家糊口，最大的痛苦就是女儿田畅的失踪。
相比于《我是刑警》，这次的富大龙，没有用力过猛去表现这种痛苦。
与妻子相比，他反而是比较克制的那一个，让观众感受到了一个父亲内心深处的煎熬。
皮哥印象深刻的，是田浩和小梅听说发生命案，怀疑是自己的女儿，冲到派出所要看尸体的一幕。
富大龙演绎的那种慌乱中带着希望，希望中又夹杂着恐惧的复杂情绪，全靠眼神和肢体动作传达。
他虽然一个劲儿自说自话安慰妻子，但明眼人都看得出，这是一种无力的、自我安慰的心虚表现。
当冉曦告诉他死者不是女儿时，他整个人像是轻松了一大截。
那种劫后余生的庆幸和依然没找到女儿的失落，在富大龙脸上形成了奇妙的化学反应。
富大龙这个角色的场景，大都是普通的对话，没有十分激烈的冲突戏码。
因为其咖位，其实在大结局之前，不少观众就猜出了其真实身份。
遗憾的是，这个连环凶犯是采用自爆的形式落网的，多次杀人动机也难以令人信服。
整体来看，影帝演技功底还在，角色本身的构建，有些令人失望。
07、尹昉（饰 赵赶鹅）
这种师徒组合，这几年在国产刑侦剧中，已经出现很多次了。
相较而言，尹昉在《树影迷宫》中的表演，没有那么出彩。
他饰演男二号赵赶鹅（原名赵瞰峨），可以说是全剧的灵魂人物之一。
尹昉的演技自然在线，只是在观感上，看着有点奇怪。
首先，是扮嫩问题。
尹昉今年已经39岁，但剧中，他饰演刚毕业的愣头青。
如果按照年龄算，那时候的赵赶鹅，应该是23岁左右。
将近20岁的差距，靠演技是无法弥补的。
这就导致很多场景，尤其是大特写场景中，年龄问题被无限放大，让人出戏。
而现代这条线，赵赶鹅的年龄，也才四十多岁。
可剧的化妆师，愣是把他化成了五六十岁的样子，看着老态龙钟，皱纹和肤色都很假。
尤其需要细腻表演的地方，脸上的情感张力几乎看不到。
其次，是对戏问题。
跟尹昉对戏最多的，是饰演他师父的廖凡。
廖凡毕竟是老炮，而尹昉跟他比，自然还差点意思。
比如在被武疯子锁在屋里那场戏，赵赶鹅慌乱无措，出来之后那种模式化的青涩和着急，与廖凡的生活化表演，形成极大的反差。
能明显感觉到，一个是人物，一个在表演。
另外，有些场景下，尹昉对人物的诠释，也缺乏一些深度。
比如他威胁肥猫时，为了让对方有袭警嫌疑，生生手撕伤口，让伤口从9厘米扩大到10厘米。
尹昉在这里的表演，没有夸张的痛苦表情，反而是一种决绝的平静。
他盯着肥猫，手指慢慢撕开伤口，脸上的肌肉都没有抽搐。
这种狠劲儿，其实不太像警察，倒像那种黑社会。
警察应该有自己的情感，应该具有普通人应有多点疼痛。
哪怕面对肥猫可以做做样子，但暗地里，对流血的伤口，需要让观众“感同身受”。
不过整体而言，尹昉的表演没有太大的问题。
尤其他演活了一个警察的成长史。
从愣头青到执着刑警，从冲动到沉稳，这个过程充满了血与泪，走得扎实。
也赋予了赵赶鹅这个角色，一些只属于刑警的魅力。
06、张帆（饰 王长举）
很多人都会忽视张帆在《树影迷宫》中饰演的王长举这个角色。
事实上，这个角色最值得一说。
他是《树影迷宫》展示人性底色和时代变迁最巧妙的角色，也是个非常有意思的角色。
张帆的表演水准很高，《漫长的季节》里的宋玉坤，《三体》中的雷志成，都很经典。
这次他饰演的王长举，是主角冉曦的妻子刘北萍的初中同学，也是她成人用品店的合伙人。
而张帆的表演妙就妙在，两个人之间说不清道不明的关系。
张帆用自己细腻的表演，让这种暧昧停留在了恰到好处的位置。
王长举这个角色，最难演的地方在于分寸感。
他喜欢刘北萍，这是显而易见的。
但他又不能越界，因为刘北萍是有家室的人，而且丈夫是警察。
所以张帆在表演时，很好地把握了这个度。
在店里和刘北萍相处时，王长举的眼神总是不经意地停留在北萍身上。
尤其是两人误打误撞挣钱后，王长举拿出茅台，提议和刘北萍喝酒庆祝。
借着酒劲，王长举拉着刘北萍跳起了学生时代没跳成的交谊舞。
他的眼神里有喜悦，有回忆，也有一丝不易察觉的渴望。
当他拉起北萍的手时，那个动作既温柔又小心翼翼，仿佛捧着一件易碎的珍宝。
从眼神里，能看到王长举的“内心深处”。
他虽然卖着最开放的计生用品，来自南方，张口闭口改革开放国家大事。
但他的感情，却是避讳的，内敛的，藏着掖着的。
这与当时大多数人身上的矛盾特质十分相像，欲拒还迎，欲说还休，像极了他们对时代，对新兴事物的态度。
在念旧和激情之间，王长举来回切换着，这个人聪明且圆滑。
但本质上，他依旧只属于那个时代。
以至于皮哥认为，他才是剧中，以小见大，以点带面最为精彩的角色。
当然，张帆的演绎功不可没，排到第六实至名归。
05、张桐（饰 疯僧）
这个曾扮演过魏和尚、李大钊的张桐，在《树影迷宫》中，也演了一个极具特质的角色。
他演的疯僧，有种单纯的狠劲儿，身上那种直率，却又容易把人深深吸引。
可以说，张桐很好开发出了自己身上邪恶的一面。
尤其他在KTV面对在自己身上上下其手的小姐，那一秒钟的变脸，看得人虎躯一震。
有点吓人。
但后面这个角色的转变，却让人有点意想不到。
尤其是审问中，他被挖出有男科病，同时提到女友张丹的时候，那种罕见的柔软。
张桐的眼神变得温柔，声音也放轻了，仿佛在回忆一段美好的往事。
当说到自己因为自卑不敢表达感情时，他的眼眶红了，那种压抑的悲伤让人动容。
后来用一种自嘲的语气说着当时的情况，随着叙述的深入，声音开始颤抖。
他自责、悔恨、痛苦，这些情绪在张桐的表演中层层递进，直到他的脸埋在手里，肩膀在颤抖。
那种彻底崩溃的状态，让人看到了一个外表强硬的男人内心深处的脆弱。
这些表演十分出彩，以至于后面的老年妆，皮哥觉得有点出戏。
因为他脸上的冷淡，已然看不到时间的侵蚀。
不过，这并不影响他在剧中的发挥。
也可以说，张桐这几年正在逐渐脱离自己的舒适区，表演也在渐入佳境。
04、马苏（饰 黄慧）
这两年，马苏的表演确实有起色。
之前在《我是刑警》中，她的审问戏让人印象深刻。
现如今，作为被害女孩刘珂的母亲，她的表演也不遑多让。
马苏的第一场重头戏，是警察上门确认尸体身份。
当冉曦和赵赶鹅来到家里，告诉黄慧刘珂可能遇害时，马苏的表演让人屏住了呼吸。
她把黄慧那种无法接受现实的状态，演得极为真实。
她在不断地熨烫女儿的校服，动作僵硬眼神空洞嘴里念念有词，就像被抽离了灵魂，只剩下一具躯壳在机械地运作。
这种平静下的疯狂，比歇斯底里的哭喊更让人感到窒息。
直到二婚丈夫刘爱军要去派出所时，黄慧的情绪终于爆发了。
她追着刘爱军打，嘴里骂着脏话，那种积压已久的愤怒和痛苦，在马苏的演绎下喷涌而出。
马苏在这场戏中，没有用力过猛，而是让黄慧的崩溃循序渐进。
她的动作越来越疯狂，声音越来越沙哑，最后几乎是用嘶吼在发泄。
这种层层递进的表演，也让我们深刻感受到一个母亲在失去女儿后的绝望。
其实，在皮哥看来，一个配角在一部剧中，能有这么一个场景，将角色塑造地立体又丰富，就够了。
虽然马苏曾卷入过娱乐圈的一些争议，但这几年她能以角色重新证明自己，让观众重新认识作为演员的她。
这种本事，可比大多数年轻演员，要强不少倍。
03、陶慧（饰 丽丽）
剧中丽丽出场时，很多观众都觉得有些眼熟，但又想不起来。
其实扮演这个角色的，就是陶慧，即《心花路放》里的“阿凡达”。
网友在弹幕里感慨，11年过去了，“阿凡达也老了”。
但作为演员的演技，却越来越老辣。
她演的丽丽，是小二黑歌厅的陪酒女，和疯僧手下的肥猫谈恋爱。
陶慧在塑造这个角色时，没有把丽丽演成一个单纯的风尘女子，而是赋予了她一种市井中的机灵和圆滑。
第一次见到丽丁，是在歌厅里。
她穿着艳丽的衣服，化着浓妆，在客人之间周旋。
陶慧把丽丽的那种八面玲珑演得恰到好处。
她笑起来时眼睛弯弯的，说话时声音甜甜的，但眼神里却有一种精明，那是在社会底层摸爬滚打的人才有的警觉。
后来被肥猫打伤住院，陶慧在病床上与尹昉的对戏，让皮哥印象深刻。
眼里全是感情，但囿于她的身份和工作性质，我们甚至无法判断，她是真的真诚，还是装出来的。
可有那么一刻，陶慧能用一个简单的眼神，让我们看到，在这个陪酒女孩心里，还保留着对善意的渴望。
现代时间线里，丽丽已经华丽转身，成为了一个成功的女老板。
此时，她已经穿着得体，举止优雅，说话沉稳从容，眼神自信深邃。
可眼里，还是有一丝，彼时出淤泥而不染的真诚。
在皮哥看来，这里的眼神戏，弥足珍贵。
她演出了人性里的变与不变，在小二黑、肥猫、疯僧这一切身边人都物是人非的时候，唯有她在与时代抗争，保留着自己的人性底色。
而陶慧用细腻的表演，让这种转变和保留，显得真实可信。
试问，看过《树影迷宫》的人，谁不喜欢丽丽呢？
02、廖凡（饰 冉曦）
廖凡的表演，在《树影迷宫》里，属于影帝的正常发挥。
剧中他出彩在，能精准把握冉曦这个老刑警，三种截然不同的状态。
第一种，是“混吃等死”。
表面吊儿郎当，对工作不上心，总是一副得过且过的样子。
这种状态，廖凡几乎用肢体语言就能呈现出来，比如走路时身体微微佝偻，步伐缓慢。
坐在办公室里时，总是歪歪斜斜地靠在椅子上。
说话总是世故且逢迎，骂人都不带脏字。
但廖凡的高明之处在于，在表演中，他用眼神藏着第二种状态。
那就是在市井中与群众相处的老练。
冉曦在胡同里混了这么多年，和各种三教九流的人都打过交道。
他把这种市井智慧演得活灵活现。
他和武疯子说话时，语气是温和的，但又带着一种不容置疑的权威。
和二勇、黑哥这些人打交道时，他知道什么时候该硬，什么时候该软，什么时候该装糊涂。
作为警察，无论什么场合，我们总能看到他眼神坚定，语气平静，这种气场，让人不得不信服。
就像一个真正的老警察一样自如。
第三种状态，是面对家人时的生活状态。
回到家，他就是个普通的丈夫和父亲。
他和刘北萍的相处，既有夫妻间的亲密，也有日常生活中的琐碎矛盾。
无论是定闹钟夫妻生活，还是与儿子的相处，亦或是得知妻子开成人店的愤怒，其实都是十分生活化的。
这些表演中，廖凡的眼神，让人过目难忘。
在和自己师父聊天时，那个眼神穿越时空。
而现代戏份中，听到胡同杀手重出江湖，他眼神慢慢聚焦，身体慢慢挺直，仿佛沉睡已久的灵魂重新回到了躯体。
这种微妙的变化，展现了廖凡对角色的精准把控。
廖凡在《树影迷宫》中的表演，让人看着很舒服，属于整部剧的“基本盘”。
无论是市井智慧，还是老态龙钟心如死灰，廖凡都用细腻的表演，让观众看到了一个立体的、有血有肉的老刑警形象。
01、刘琳（饰 刘北萍）
之所以没把廖凡排第一，是因为刘琳的发挥，太出彩了。
要知道，刘琳本身也是影后，她是2000年新加坡国际电影节影后。
她演什么像什么，这部《树影迷宫》中，刘琳的发挥可以说精彩绝伦，挑不出毛病。
如果说廖凡的表演，有很多他的警察角色的影子在里面，那刘琳，简直就是他的妻子刘北萍。
第一场戏就很吸引人。
妻子新归，丈夫回家，两人像中年夫妻般寒暄了几句。
冉曦看到她换了一件好看的吊带，于是穿着背心上了床，等着和妻子夫妻生活。
这时候看刘琳的表情，淡然里带着几分羞涩，眼神里透出那种，疲惫里一闪而过的惊喜。
显然，这条吊带就是精心准备好的，这也是中年夫妻心照不宣的秘密。
只可惜，上床之后，夫妻二人被搬家的话题搞得兴致全无。
能很明显感受到刘琳情感的变化，简直跟真正生活里几无二致。
刘琳接得住廖凡的戏，两人对戏很有意思，沉浸感十足。
另外，刘琳还有个优点，就是她精准表现出了刘北萍身上两个十分矛盾的特质。
传统且要强。
她开成人用品店，并非因为她观念开放，而是她性格里要强的部分，催促她自己赚钱，补贴家用。
但实际上，她是个十分传统内敛的女性，她并不开放。
也知道自己的店有点“下三滥”，可在丈夫儿子面上，总是强装镇定。
这个矛盾点，在她接受采访的时候，就很能体现出来。
那种无措、找补以及眼神的慌乱，不像演的。
另外，她知道合伙人王长举的心思，所以两人独处的时候，她一直小心翼翼把持着那个“度”，不越雷池一步。
这也是传统女性身上，最大的内敛。
这所有看似矛盾的地方，刘琳的表演都严丝合缝，找不到一丝破绽。
所以皮哥角色，她本身就是刘北萍。
似乎就是这么一个九十年代的普通女性，一个努力改变命运的妻子和母亲，一个有想法有魄力但又矛盾传统的生意人。
刘北萍这个角色，也是《树影迷宫》中最真实、最立体、最有温度的女性。
其实，剧中的好演员还有很多，只是囿于篇幅，皮哥无法一一展开说明。
比如饰演所长的房子斌，出演富大龙媳妇的王艺禅，演武疯子的王学东，演钱大龙的宋楚炎等等。
好演员说不完，才证明一部剧的质量，才证明创作者的用心。
这才是国剧应该有的样子。
距离今年过去还有两个月，皮哥期待，年底播出的大剧，还会有这样值得盘点的作品，还会有如此值得品味的质量。
这是好剧的魅力，也是我们喜欢国剧的真正原因。
文/皮皮电影编辑部：蜉蝣

《树影迷宫》大结局后网友热议的演员演技排名，结合多篇评价整理出一份综合榜单，并附上关键角色表现解析。

富大龙饰演的田浩演技炸裂，位列第二，廖凡虽排第二但被赞为“当之无愧的第一”。

📌 背景
《树影迷宫》作为一部横跨18年的悬疑追凶剧，凭借电影级质感和深刻人性刻画引发热议。随着大结局揭晓，观众不仅被剧情震撼，更对剧中演员的表演展开广泛讨论。尽管不同媒体和观众排名略有出入，但整体评价高度集中于几位核心演员。

🎭 演技排名与角色表现
以下是综合多个评分榜单后整理出的演技排名TOP ：

排名    演员    角色    关键表现与评价
1    廖凡    冉曦    病痛缠身仍坚守真相，眼神与肢体细节展现极致压抑与悲怆，被多次称为“演技封神”
2    富大龙    田浩    表面老实巴交，实则心理扭曲，变态咬口红一幕令人不寒而栗，反差极强
3    赵阳    周卫平    失女之痛演得入骨，从愤怒到疯魔层层递进，男扮女装引蛇出洞极具张力
4    刘琳    刘北萍    从骄傲创业女性到丧子心死，无声落泪戏份令人心碎，情绪收放自如
5    马苏    黄慧    女儿被害后瘫坐痛哭、煤气自杀等戏真实动人，展现母亲崩溃瞬间

6    王艺禅    小梅    将封建愚昧母亲演绎得令人“血压飙升”，角色越招恨，演技越到位
7    尹昉    赵赶鹅    从热血青年到沧桑中年，执拗追凶一生，老年妆虽被诟病但情绪饱满
8    黄米依    尤佳    护士身份下隐藏复杂情感，与赵赶鹅的感情线细腻自然，微醺戏出彩
9    张桐    疯僧    黑帮气质十足，虽戏份不多但存在感强，市井草莽形象立得住
10    陶慧    丽丽    外形耐看，气质独特，在有限镜头中留下深刻印象
（补充说明）部分榜单将廖凡列为第一，富大龙为第二，也有将富大龙排第八的早期预测，但最终因其反派爆发力强，多数观众在结局后将其上调至前三甚至第二。

✅ 结论
虽然有榜单称“富大龙第8，廖凡第2”，但这更可能是剧集播出前期的猜测性排名。随着大结局释放富大龙的高光反派戏份，其演技获得普遍认可，实际口碑已跃升至前列。而廖凡虽在某些排名中列第二，却被多家媒体称为“当之无愧的第一”，因其将一位被命运击垮却仍不放弃的警察演得淋漓尽致。

对《树影迷宫》演员盘点的整体评价
这篇对《树影迷宫》中演技最出彩的十位演员的盘点十分全面且细致，从多个角度对每位演员的表演进行了深入剖析，让读者能清晰地了解到演员们在剧中的精彩表现以及他们所塑造角色的独特魅力。

各演员表演亮点分析
1. 黄米依（饰 尤佳）
    - 角色塑造平衡：黄米依成功地在清纯善良与小心思之间找到了微妙平衡点，没有将尤佳演成单纯的傻白甜或心机深重的女人。例如在被赵赶鹅救下那场戏，惊恐、羞愧、感激的情绪层层递进；失恋后在夕阳下的一系列表现，微醺状态活灵活现，充分展现了其扎实的演技功底，让观众既能同情她的遭遇，又能理解她的感情波动。
    - 对戏表现出色：与尹昉对戏最多且关系恰到好处，有几幕眼神戏中情感张力甚至吊打尹昉这个影帝，可见其表演潜力巨大。虽然整体气质像周迅，但细腻之处还有提升空间，未来可期。
2. 赵阳（饰 周卫平）
    - 角色转变自然：从最初在派出所审讯室里“老滑头”的油腻和精明，到女儿被害后逐渐走向极端的疯魔状态，赵阳的表演过渡自然。如在审讯室里吊儿郎当，被利用女儿后眼神中对女儿的柔软一闪而过；女儿被害后在家里摆灵堂的戏，用诡异的平静表现疯狂，眼神不再聚焦，将一个父亲失去女儿后精神逐渐崩溃的过程刻画得入木三分。
    - 配角作用关键：虽主角戏份不多，但每次出现都十分出彩，是支撑剧情的重要宝藏演员，凸显了好剧往往由这类演员共同打造的特点。
3. 富大龙（饰 田浩）
    - 表演克制内敛：饰演包子铺老板田浩，没有像在《我是刑警》中那样用力过猛地表现痛苦，而是比较克制。例如在和妻子听说发生命案怀疑是女儿，冲到派出所看尸体的一幕，通过眼神和肢体动作传达出慌乱中带着希望、希望中夹杂着恐惧的复杂情绪；当得知死者不是女儿时，劫后余生的庆幸和没找到女儿的失落在脸上形成奇妙反应，展现了影帝的演技功底。
    - 角色构建遗憾：由于角色本身构建有些令人失望，连环凶犯自爆落网且杀人动机难以令人信服，导致富大龙虽有演技，但整体表现未能达到更高水平。
4. 尹昉（饰 赵赶鹅）
    - 成长历程演绎：整体表演自然在线，成功演活了一个警察的成长史，从愣头青到执着刑警，从冲动到沉稳的过程充满血与泪，赋予了赵赶鹅这个角色只属于刑警的魅力。
    - 存在表演问题：存在扮嫩问题，39岁饰演刚毕业的愣头青，年龄差距大，大特写场景容易让人出戏；现代线化妆老态龙钟，影响细腻表演；与廖凡对戏时差距明显，有些场景对人物诠释缺乏深度，如威胁肥猫时的表演不太符合警察形象。
5. 张帆（饰 王长举）
    - 角色分寸感强：饰演的王长举是展示人性底色和时代变迁的巧妙角色，张帆很好地把握了角色喜欢刘北萍又不能越界的分寸感。在店里相处时眼神不经意停留，借酒劲拉北萍跳舞时眼神里的喜悦、回忆和渴望，以及拉手动作的温柔小心翼翼，都细腻地展现了角色内心。
    - 体现时代特质：王长举身上体现了当时大多数人欲拒还迎、欲说还休的矛盾特质，像极了他们对时代和新兴事物的态度，张帆的演绎让这个角色成为以小见大、以点带面的精彩角色，排到第六实至名归。
6. 张桐（饰 疯僧）
    - 特质表演出色：演出了疯僧单纯的狠劲儿和直率，能吸引观众。如在KTV面对小姐瞬间变脸让人害怕；审问中被挖出有男科病和提到女友时，眼神温柔、声音放轻，回忆美好往事时眼眶发红，自责悔恨痛苦情绪层层递进，彻底崩溃的状态让人看到外表强硬男人内心的脆弱。
    - 老年妆有瑕疵：老年妆有些出戏，脸上冷淡看不到时间侵蚀，但不影响整体在剧中的发挥，且张桐逐渐脱离舒适区，表演渐入佳境。
7. 马苏（饰 黄慧）
    - 情绪层次丰富：作为被害女孩刘珂的母亲，第一场重头戏警察上门确认尸体身份时，把黄慧无法接受现实的状态演得极为真实，平静下的疯狂比歇斯底里更窒息；二婚丈夫要去派出所时情绪爆发，追着打骂，愤怒和痛苦喷涌而出，且崩溃循序渐进，动作、声音和情绪层层递进，让观众深刻感受到一个母亲失去女儿后的绝望。
    - 重新证明自己：虽曾卷入娱乐圈争议，但近几年通过角色重新证明自己，一个配角能有一个立体丰富的塑造场景就很出色，这种本事比大多数年轻演员强。
8. 陶慧（饰 丽丽）
    - 角色转变自然：饰演的小二黑歌厅陪酒女丽丽，没有演成单纯风尘女子，赋予了角色市井中的机灵和圆滑。第一次出场在歌厅周旋客人，八面玲珑；被肥猫打伤住院与尹昉对戏，眼神有感情且保留对善意渴望；现代时间线成为成功女老板，穿着得体、举止优雅，但眼里仍有一丝真诚，演出了人性里的变与不变，表演细腻真实可信。
    - 角色魅力独特：用表演让丽丽这个角色在身边人物都物是人非时，保留人性底色，与时代抗争，深受观众喜爱。
9. 廖凡（饰 冉曦）
    - 状态把握精准：精准把握了冉曦这个老刑警三种截然不同的状态。表面“混吃等死”，用肢体语言如走路佝偻、步伐缓慢，坐办公室歪歪斜斜，说话世故逢迎呈现；眼神藏着与群众相处的老练，和不同人打交道时知道何时硬何时软何时装糊涂；作为警察眼神坚定、语气平静，气场让人信服，属于影帝的正常发挥。

整体总结
这篇盘点通过对每位演员表演的详细分析，展现了《树影迷宫》演员阵容的强大和演员们出色的演技。虽然部分演员存在一些问题，但整体上演员们的精彩表现为这部悬疑题材网剧增色不少，也让观众对演员们的未来发展有了更多期待。