叶锦添是一位著名的美术设计师和造型设计师，他的作品包括电影《卧虎藏龙》、《赤壁》、《夜宴》等。他对古装剧的看法可能与您提到的“动漫化”有关。
近年来，随着动漫和游戏产业的发展，一些古装剧开始借鉴动漫和游戏的元素，尝试打破传统古装剧的束缚，创造出更加新颖、独特的视觉风格。这种趋势在一定程度上受到了年轻观众的喜爱，但也引发了一些争议。
对于叶锦添来说，他更倾向于在尊重历史和文化的基础上进行创新。他认为，古装剧应该尽可能地还原历史真实，同时融入现代审美观念，创造出既符合历史又富有现代感的视觉风格。在他看来，过度追求“动漫化”的古装剧可能会失去历史真实感，导致作品缺乏深度和内涵。
然而，也有人认为，“动漫化”的古装剧是一种新的艺术表现形式，它能够吸引年轻观众的关注，推动传统文化的传承和发展。他们认为，只要故事内容充实、人物塑造丰满，无论采用何种视觉风格，都能够获得观众的认可。
总的来说，关于古装剧是否应该“动漫化”的问题，不同的人有不同的看法。关键在于找到一个平衡点，既能满足观众对视觉效果的需求，又能保持作品的文化内涵和历史真实感。
美术设计和造型设计在电影和剧集中扮演着非常重要的角色，它们共同构建了作品的视觉风格和叙事语言。下面我将详细解释它们在一部作品中的具体作用：
1. 美术设计：
美术设计主要负责场景、道具、服装等方面的视觉呈现。美术设计师需要根据剧本的内容和导演的创意理念，为电影或剧集创造出合适的视觉风格和氛围。
（a）场景设计：场景设计需要考虑场景的布局、色调、光线等因素，以营造出符合故事背景和情节发展的环境。例如，在一部古装剧中，美术设计师需要研究古代建筑、家具、器皿等元素，确保场景的真实性和沉浸感。
（b）道具设计：道具设计需要根据情节和角色的需求，为电影或剧集提供合适的道具。道具可以为故事提供线索，帮助观众更好地理解情节发展。例如，在一部悬疑片中，一把神秘的钥匙可能成为推动剧情的关键道具。
（c）服装设计：服装设计需要根据角色的性格、身份和时代背景，为演员选择合适的服装。服装设计可以帮助塑造角色形象，让观众更容易识别角色的特点。例如，在一部历史剧中，演员的服装需要符合历史时期的特点，以便观众更好地沉浸在故事中。
2. 造型设计：
造型设计主要关注角色的外貌、妆容和发型等方面。造型设计师需要根据剧本和导演的要求，为角色创造具有特色的形象。
（a）妆容设计：妆容设计需要根据角色的性格、年龄和身份等特点，为演员设计合适的妆容。例如，在一部奇幻剧中，造型设计师可能需要为角色设计特殊的妆容来体现他们的魔幻属性。
（b）发型设计：发型设计需要根据角色的特点和时代背景，为演员设计合适的发型。例如，在一部复古风格的电影中，造型设计师需要为演员设计符合时代特点的发型。
（c）服装搭配：造型设计师还需要与美术设计师密切配合，为角色选择合适的服装搭配。服装搭配需要与场景和道具的设计风格保持一致，以确保整体视觉效果的统一性。
总之，美术设计和造型设计在电影和剧集中起着相互支持、共同构建视觉风格的作用。它们不仅为观众提供了丰富的视觉体验，还为故事提供了有力的支持，帮助观众更好地理解和沉浸在剧情中。
