据媒体近日报道，北京文化论坛发布《北京文化产业发展白皮书（2022）》，提出新业态引领构建数字化发展新格局发展趋势，强调北京游戏动漫、文旅文博等领域积极探索元宇宙应用场景，推动业态的虚拟化、沉浸式、数字化发展。
疫情之下，博物馆遭受巨大冲击。各大博物馆纷纷开展线上观展，走上“云端”、数字化转型也为博物馆提供了新的发展机遇。今年3月，来自全国50家博物馆、高校的60位馆长、学者联名发布《关于博物馆积极参与建构元宇宙的倡议》，呼吁博物馆与时俱进，积极与元宇宙相融合，“让自己和藏品在元宇宙里活起来”。我国博物馆也从“倒逼上云”到主动拥抱新兴技术，从数据上网到积极主动参与构建元宇宙，推动文化产业新业态形成。中国国家博物馆首个虚拟数智人“艾雯雯”发挥了虚拟人物形象生动和共情的优势，成功“破圈”，吸引大量粉丝关注。
按照清华大学沈阳教授做的界定，元宇宙是整合了多种新技术产生的下一代互联网应用和社会形态，它基于扩展现实技术和数字孪生实现时空拓展性，基于AI和物联网实现虚拟人、自然人和机器人的人机融生性，基于区块链、Web3.0、数字藏品/NFT等实现经济增值性。在社交系统、生产系统、经济系统上虚实融生，每个用户可进行世界编辑、内容生产和数字资产自所有。
从1992年科幻小说《雪崩》最早提出“元宇宙”概念，到“第二人生”等游戏的初步呈现，元宇宙成为博物馆发展的理想场景，虚实融生营造的沉浸式互动体验，使以往严肃、“高冷”的博物馆走进普通人的生活。
元宇宙让博物馆沉浸式互动体验呈现出新的状态。元宇宙所构建的沉浸式的交互场景体验，通过全景视频、图像和全程直播等动态方式，结合文物产生的时空环境、文化生态、生活习俗等背景资料，实现文物时空场景接近人性和真实的全感官的再现，营造出全新的沉浸式体验，让文物“活起来”。
湖南省博物馆运用三维影像制作技术，结合AR、VR技术再现了宋朝人的“慢生活”，巴黎博物馆利用HoloLens 2“复活”已灭绝物种，推出沉浸式展览，在增强现实中展现已灭绝的动物，为残缺或是消逝的过去进行“虚拟的修复”，将人们带回到历史长河中感受时代的辉煌与沉寂，传递文化的力量。运用“非线性”的叙事特征，实现主体在元宇宙中的自由切换与跳转，形成沉浸式的互动体验。美国纽约大都会艺术博物馆推出约40万件虚拟展品，与热门游戏梦幻联动，通过虚拟展品二维码将藏品导入到游戏中，在不同平台和场景中转换，突破了博物馆本身的空间限制，吸引跨领域受众的注意力，推动文化的广泛传播。
随着两者融合愈加深入，元宇宙技术的两面性对于博物馆发展的影响同样不能忽视。元宇宙与博物馆的结合超越了产品数字化、管理智能化、服务人性化，在NFT（带有数字典藏品属性的非同质化代币Non-Fungible Token，简称NFT）的溯源、确证技术的加持下，博物馆数字藏品不再止步于数字孪生，而是成为唯一化、稀缺化、不可替代化、不可分割化的本体。此时，藏品数字化与数字藏品之间的鸿沟并非只依托技术的差异，藏品的信息内容逐渐挣脱了载体的束缚，也形成了本体历史积累的消逝。
需要指出的是，博物馆的数字化转型之路并非一片坦途。一方面，元宇宙概念本身是立足于新兴技术的合理想象，在现实实践中如何跳脱出“网络化”“智能化”的边界走入真正的元宇宙的世界，仍存在一些争议；另一方面，博物馆的文物具有非凡的独特性与稀有性，虚拟化的访问是否会导致人们所担心的“灵韵消失”？由此，博物馆更应坚守公共属性，利用数字化更好地进行文化继承和发展。
