花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜妍能几时？一朝飘泊难寻觅。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
以上便是黛玉那首让人肝肠寸断的《葬花词》。（注：因篇幅所限，有所缩减。）与之相对应的是《红楼梦》中最唯美，最经典的一个桥段：黛玉葬花。
我不知道别人读到此处时，是何感受？或许，掩卷沉吟者有之，匆匆翻过者有之，甚至暗笑黛玉太过做作矫情者亦有之，但我相信，更多的人读到此处，都难免心绪黯然低落，在“黛玉葬花”烘托出的强烈的悲天悯人的情绪下让自己的心瞬间变得柔软、脆弱。
说来令人惭愧，一个飘着淫雨的暮春傍晚，一个已近不惑之年的中年男人，我，在记不清是第几次读“黛玉葬花”时，伴随着陈力颇为悲凉的《葬花词》音乐响起，竟把自己哭了个稀里哗啦。一个大男人为这事虽不至于嚎啕般哭出声响，但泪水却总也擦不完，眼里的泪明明擦干了，可不到片刻，新的泪水又如泉涌出......感觉自己原本被俗世已经历练得很坚硬、冰冷的一颗心，竟突然有如那风雨中的花瓣一样摇摇欲坠，碾落成泥。
而当此时，书上的文字渐渐变得模糊，而书中投射到心底的画面却异常清晰：一个纤弱而美妙动人的少女黛玉，在一个花絮满天的暮春时节，肩荷一把花锄，锄头上挂着装满花瓣的锦囊，手里还擎着一把小巧的花帚；落英缤纷的园林小径，映衬着她那一张梨花带雨的俏丽容颜，而后，在一片幽静的桃花树下，弱不禁风的她将自己装满花瓣的锦囊，一锄一锄地埋进了花冢之中......
世间还有比这更唯美的文字吗？世间还有比这更具感染力的唯美意境吗？曹雪芹的《红楼梦》如果没有“黛玉葬花”这一桥段，还能叫《红楼梦》吗？中国文学史如果没有出现“黛玉葬花”这如梦如幻的完美意境，又将有怎样的一片空白？
“黛玉葬花”是林黛玉身上的特有诗人气质的完美体现。唯有黛玉的忧郁、敏感、脆弱，才能成就这绝美的文学意境，若放在宝钗、湘云等人身上，则很难匹配，有些不伦不类。
有人说“黛玉葬花”，是林黛玉有意为之的一场行为艺术，是黛玉的一场表演秀，其目的是要向大观园众姐妹标榜她的特立独行，她的曲高和寡的品味，以显示她的卓尔不群，超然物外。用现代通俗的话讲就是“装逼”。这样说，直接亵渎了“黛玉葬花”的唯美意境和间接污秽了黛玉超然物外的品行节操，真正的黛玉从来都是真实、坦荡的，黛玉是个从来为自己内心而活的人，这一点，从她一惯的率真、我行我素的说话行事便可略知一二。林黛玉从来就不懂得怎样伪装或掩饰自己，如果真的学会了伪装和掩饰，那还是黛玉吗？那就成了薛宝钗了。所以说，黛玉葬花，完全是黛玉发乎本心的自然流露，就像之后的“湘云醉卧”，事情到了那一步，就自然而然地做了，如此而已。
“昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。”正是前一晚在怡红院吃了晴雯的“闭门羹”，满腹猜忌的林黛玉误以为从此失去了宝玉爱恋，于是一时之间不免悲从中，想到了自己的寄人篱下的生活，想到了自己把握不定的“宝黛”之恋，所以才会不自觉地对满天纷飞的花絮寄托深情，从花絮的飘零进而感悟到自身境遇的飘零，无助，一时之间，竟至花我不分，花即是自己，自己也成了飘零的落花。“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？”没有刻骨铭心的内心感触，焉能写出此发自肺腑且振聋发聩的文字？所以，“黛玉葬花”，其实是黛玉人生中最酣畅淋漓的一次内心独白，可谓字字泣血，声声带泪，又怎么可能有半点表演的成分？而考虑到“黛玉葬花”昭示了黛玉整个人生悲剧的写照以及定下了全本红楼的悲凉基调，就更觉“黛玉葬花”的不同凡响。
“黛玉葬花”虽然是黛玉个人的真情流露，毫无雕琢粉饰之态，但由于画面感太过诗意，太过艺术气息，所以，展现在我们眼前的“黛玉葬花”倒很像一场预先设置好的行为艺术，而这恰恰更能反证“黛玉葬花”的唯美效果。如果非要说“黛玉葬花”是一场精心设置的行为艺术，也只能说是黛玉悲伤情绪下一场无心插柳的行为艺术，它只配风华绝代、万般柔情的林妹妹！如果真要说有谁在幕后精心设置？那也只能是作者曹雪芹，这一切都是曹公这一支生花妙笔在掌控，而且还游刃有余，不落痕迹。我辈只能叹服，唯有叹服而已！
